Howl

Año: 2015 Pais: Inglaterra Director: Paul Hyett Género: Hombres Lobo Versión: DVDRip

El sub-género de los hombres lobo es probablemente uno de los que más me gusta y uno de los que tristemente menos películas genera hoy en día. Mientras los gringos prácticamente han abandonado a los licántropos nos ha tocado mirar hacia los cineastas canadienses y británicos para obtener algunas joyas del nuevo milenio como Ginger Snaps, Dog Soldiers o Howl, que es de la que hablaremos hoy.

Esta es, en su descripción más básica, una película de asedio. Ya saben, un grupo de personajes atrapados en un lugar que no pueden abandonar a causa de una amenaza externa. En este caso es un tren nocturno de pasajeros que queda varado en medio de un bosque en las afueras de Londres bajo la luna llena. El conductor baja del tren a tratar de solucionar la avería y es rápidamente destrozado por una extraña criat... es un hombre lobo, no lo ocultemos que ya lo sabemos. Pronto los demás se dan cuenta y comienza una tensa lucha por sobrevivir. Como es de esperar en esta clase de films los monstruos no son el único problema y las diferencias y luchas entre los mismos protagonistas van a ponerlos en peligro más de una vez. Es un escenario que hemos visto una y otra vez en películas de zombies, pero el cambio de monstruo le da un sabor especial.

El 90% de Howl se desarrolla en un tren y tenemos muy breves momentos en el bosque que lo rodea y las estaciones de origen y destino. Es verdad que es un escenario repetitivo y poco interesante que no permite mucha sofisticación a la hora de las escenas de acción y de mover la cámara entre los personajes, pero tiene dos cosas que funcionan a su favor. En primer lugar esta no es una película especialmente larga y es bastante económica en cuanto a su narrativa por lo que termina antes de que pueda hacerse pesada. Y en segundo lugar el ambiente opresivo y físicamente pequeño ayuda a incrementar las tensiones entre personajes lo cual es en realidad la carne y verdadero conflicto de esta historia.

Hay un enfoque muy interesante a la hora de presentar a las potenciales víctimas de los hombres lobo: Sus trabajos. El film comienza con Joe, el guardián de tren protagonista, dándose cuenta que le rechazaron para el cargo de supervisor y es obligado a servir de guarda en el tren de medianoche, su compañera de servicio es una mujer que trabaja doble turno para pagar sus estudios y poder dejar ese trabajo mientras entre los pasajeros se cuentan una mujer cuyo trabajo la mantiene alejada de su hija, un ejecutivo sin escrúpulos o un chico que ha decidido no ir a la universidad a pesar de ser muy talentoso. Esta relación de los personajes con sus labores es su principal carta de presentación y la forma en que nosotros nos relacionamos con ellos y entendemos sus reacciones ante la situación.

La simple falla en el servicio del tren es un detonante que todos conocemos bien. Alguna vez hemos sufrido por la falla de un servicio por el que estamos pagando y entendemos la reacción. Vemos cómo los pasajeros se enfrentan al guarda y a la chica de servicio aun a pesar de que ellos también son víctimas de la situación. Esto me ayuda a poner en perspectiva muchas veces en mi vida en que también he “atacado” por un mal servicio a un simple empleado que no tiene la culpa de nada. En todo caso es bueno ver como, a fin de cuentas, estas diferencias deben ponerse a un lado para enfrentar la amenaza mayor, el depredador que los acecha.

Aunque no me enamoró el diseño de los hombres lobo si debo aplaudir el trabajo de diseño y efectos especiales. Estas son criaturas muy grandes que encajan con la descripción que se les da en varios mitos (yo personalmente prefiero los lupinos “de trompa”, pero hey, entre gustos...) y resultan realmente amenazadoras. Nada de extrañar si tomamos en cuenta que su director Paul Hyett trabajó en los efectos especiales de películas tan geniales como The Descent o la misma Dog Soldiers. Cuando estos seres aparecen en pantalla sabemos que van a pasar cosas horribles. La combinación de su brutalidad y el encierro de los personajes aumenta el suspenso y la tensión a niveles altísimos y bien sabemos que hay personajes que no van a salir con vida, siendo destrozados de formas terribles. Ah si! Hay mucho gore en este película y de buena calidad, resaltando la escena en la que se destroza a golpes la cabeza de uno de los hombres lobo.

Howl no es la mejor película de hombres lobo, ni de lejos, pero es una que sirve para llenar el vacio que ha dejado este género. La forma en que explora la moralidad y preocupaciones de personas trabajadoras y la forma en que se relacionan entre ellos es bastante buena y deja algunas cosas en que pensar, aunque eso al final no la aleja de muchos clichés y elementos más que reconocidos del género ( es fácil adivinar quienes sobreviven, quienes mueren y hasta el orden en que lo hacen). En todo caso la recomiendo muchísimo, aunque se puede vivir si la dejan pasar.

Lo Bueno: Extrañaba mucho a los hombres lobo, bienvenidos de regreso.

Lo Malo: En el fondo, es una película de asedio de zombies pero cambiando al monstruo.

Lo Feo: Yo quería ver licántropos “con trompa” :(.

CALIFICACIÓN: 7/10

Sinister 2

Año: 2015 Pais: USA Director: Ciaran Foy Género: Demonios Versión: Teatral

La primer Sinister es una de esas películas que me gusta más cada vez que la recuerdo, una de esas rarezas que basa el miedo en crear un ambiente siniestro y un trasfondo perturbador sin necesidad de recurrir a muchos sustos repentinos con golpes de sonido (o jump scare como me gusta llamarlos), la cuál considero una de las tácticas más simples y baratas a las que pueden recurrir las películas de horror. Por eso mismo tenía fé en su secuela para que me diera otra buena experiencia de un terror sencillo y efectivo...

... y fui enormemente decepcionado.

La trama de Sinister 2 sigue básicamente dos puntos de vista; Por un lado tenemos al policía que ayudó a Ellison en la anterior película que busca quemar las casas en los que han ocurrido los asesinatos y las desapariciones para detener el ciclo y por el otro tenemos a Dylan, un niño afectado por las visitas del Bughuul y sus víctimas fantasmales. El cambio de perspectiva hacia los niños tiene sentido pues podemos ver el otro lado de la maldición y de otro modo la trama resultaría ser muy similar a la de su predecesora. Así vemos a Dylan ser animado a ver los films de los asesinatos cometidos por otras víctimas del Bughuul en esos viejos videos que hicieron tan interesante a la primera.

Pero tenemos dos problemas. Por un lado la relación de Dylan con los chicos fantasmales se siente demasiado forzada y carece de impacto. El hecho de que esté hablando con espectros se trata con una banalidad increíble y resulta incluso aburrido y repetitivo. El otro problema es que aunque los “videos familiares” pueden resultar perturbadores también resultan algo exagerados al punto de rayar en la ridiculez. Con decirles que uno de ellos involucra cocodrilos basta.

Otro pecado del film es su trama secundaria de abuso intrafamiliar. Este tema se trata con la seriedad y gravedad del caso, pero está terriblemente integrado con el resto del film y termina pareciendo una historia aparte. El hecho de que Dylan haya sido golpeado por su padre, que haya sido comenzado a ser acosado por su hermano y que aparentemente su madre no actuó hasta muy tarde podía haber tenido un impacto muy positivo en el film creando empatía por este chico, pero como dije resulta desarrollarse muy aparte de todo. Ni siquiera hay un vínculo real con el tema sobrenatural, no es como si se nos explicara que las demás víctimas del Bughuul fueran niños abusados o abusadores, nada.

Pero lo peor, lo que de verdad me molestó y me hizo “enojar” con los creadores de este film, es que sus escenas de terror se basan casi exclusivamente en jump scares, algo cuya (casi) ausencia fue lo que hizo del primer film algo especial. Ah! y el diseño del Bughuul sigue sin gustarme y el intento de profundizar en su mitología termina complicándola innecesariamente.

No todo es malo en esta película. Al menos la banda sonora es buena, especialmente en las escenas en las que se reproducen los viejos videos pues resulta realmente enervante. También tiene algunas secuencias interesantes, como la de la “Crucifixión en el maizal” que luce bastante impresionante.

Para resumir, no pierdan el tiempo con este film. No es que sea realmente malo, solo que es muy mediocre, regular, más de lo mismo, una bastardización de los elementos que podían haber creado una franquicia interesante. Por cierto, en alguna parte leí que estas películas supuestamente ocurren en el mismo universo que las de Insidious. This is bullshit.

Lo Bueno: La banda sonora, el diseño de sonido y lo perturbadores que resultan algunos momentos.

Lo Malo: Es una película basada en jump scares, la mayoría de ellos muy poco efectivos.

Lo Feo: Ver a Shannyn Sossamon en el papel de una madre con hijos de unos 11 o 12 años me hace sentir muy, muy viejo.

CALIFICACIÓN: 5.5/10

Reseña: 30 Dias de Noche

Resela por OSCAR TORRADO

30 días de noche es un film dirigido por un desconocido, bueno desconocido porque solo ha filmado dos películas con esta, la primera fue Hard Candy, una película muy regular para mí y la que ocupa esta reseña. 30 dias de noche está basada en el cómic homónimo de Steve Niles y Ben Templesmith, y está protagonizada por Josh Harnett, Melissa George, Danny Huston y Ben Foster. Su argumento gira en torno a un pueblo que sufre el ataque de un ejército de vampiros sedientos de sangre. Parece simple, pero la película es entretenida y tiene lo que muchas películas de horror carecen en la actualidad: un buen guión.

La película cuenta con actuaciones muy buenas por parte de Josh Harnett y Melissa George (cosa que no tienen las películas de horror de hoy en día), el escenario esta muy bien manejado y da la sensación de frío que logra transmitir los personajes (y aun más si tienes el aire de la sala de cine encima de ti), en fin la ciudad parece de lo mas tranquila, un pequeño pueblo en donde no ocurre nada interesante, solo que cada invierno llegan los 30 días de noche por lo que casi la mitad de el pueblo viaja a otras ciudades a pasar ese tiempo mientras que la otra mitad se queda allí, sabiendo que nada malo va a pasar solo 30 días de puro aburrimiento, pero el personaje de Josh Harnett empezara a sospechar que no será así, dándose cuenta de ciertas acciones como la destrucción de un avión, la quema de unos teléfonos, las extrañas muertes de unos perros de trineo y por si fuera poco el corte de la energía eléctrica, a partir de allí la película empieza a ser tensionante ya que hay varias escenas con los típicos sustos que te hacen “brincar” de la silla, sustos que son la antesala de lo que viene mas adelante en el film.

Poco a poco en la película se nos muestra aquellos visitantes inesperados, los vampiros y es que son los vampiros más tenebrosos que he visto en el cine desde que vi. a Gary Oldman en Bram Stroker´s Drácula de Coppola, el maquillaje es impresionante, los dientes afilados y el lenguaje que hablan es perturbador, un gran acierto en la película, la forma en que atacan a sus victimas haces que “brinques” una y otra vez de la silla, en cada escena con los vampiros podemos ver litros de sangre por todas la calles de el pueblo la cual hace un buen contraste con la nieve que cae, si tuviera que elegir un vampiro escogería a la pequeña vampiresa, ya verán por que.

Pero como no podía faltar en toda película de terror que se respete esta la historia de “amor” entre los dos personajes principales, los cuales estuvieron casados y que por cosas de la vida se divorciaron y que durante la película se dan cuenta de que en realidad se querían, bueno no todo es sangre y gore.

Mi escena favorita esta en los últimos minutos de la película, bueno no puedo decir más.

En conclusión, 30 días de noche es una película que no puedes dejar de ver, para mi es la mejor película de horror de este año junto a 28 WEEKS LATER y PLANET TERROR, y como dato curioso para la realización de esta película se han utilizado más de 4.000 litros de ese fluido, aunque artificial, por lo que esperen mucha sangre durante toda la película.

• Lo Bueno: El diseño de los vampiros, la sangre y las escenas gore.
  

• Lo Malo: Para ponerle algo malo, la historia de amor, aunque es necesaria para que la película no sea solo sangre.

Calificación: 9.0/10

(Notas de Laguna: A diferencia de Oscar, No creo que David Slade sea un director desconocido, mas que nada porque "Hard Candy" le dio mucho reconocimiento entre los conocedores (y a diferencia de Oscar, a mi me parecio excelente).

Les recomiendo Este Link para que conozcan mas del mundo de "30 Days..." y La Reseña de Lucas Robledo).

Reseña: Culto Siniestro (The Wicker Man)

Yo hace algun tiempo me vi el "The Wicker Man" original de los 70's (la pelicula Britanica con Christopher Lee) y me gusto bastante... para ser un musical con elementos de horror y suspenso. Por eso cuando me entere de un remake saltaron chispas de furia... y con justa razon, hasta estuvo nominada a varios premios Razzie de lo mala que es. Asi que queda claro de una vez, NO LA VEAN... Pero como hay que escribir una reseña para justificarlo, puse a mi querida novia, La Nathis, que cometio el error de verla en VCD pirata, a que nos dijera porque podemos dejarla pasar.

Mil Gracias Mi Amor, y bienvenida a mi blog. ^_^

Luego de un suceso traumático, Un policía (tan “X” que no recuerdo ni el nombre), interpretado por Nicholas Cage, recibe una carta de su ennovia pidiendo ayuda para encontrar a su hija perdida en la isla llamada Summer’s Isle, un lugar que aun conserva extrañas tradiciones paganas.

Mejor ver el video de Iron Maiden también llamado “The Wicker Man” que una película donde Nicholas Cage se enreda solito por una hora hasta que al final un “giro en la trama” no sorprende en absoluto (Y créanme, ustedes va a querer que pase algo, lo que sea! Por Diox!). Hay una cantidad abrumadora de detalles que solo hacen bulto y a mi parecer no aportan absolutamente nada a la trama (como el súper-redundante epilogo).
Si aun así quieren quemar el tiempo a lo tonto guante casi una hora y media (y ver a un Nicholas Cage disfrazado de Furry), mejor consíganse un VCD pirata, porque no vale la pena gastar plata en cine, pasajes (y comida) por esta película, en la que no pasa nada y no transmite sino frustración… o mejor, véanse la versión original.

A pesar de ser un ñervo, se admite que tiene locaciones bellas y un escenario que no se merece (la catacumba acuática). También se admite que logra el ambiente rural y campestre que buscaban, pero no trasciende de eso y a fin de cuentas no es la gran cosa.

Esta versión perdió todos los detalles y significados de la original ”The Wicker Man”, no me parece que haya logrado ser para nada critica hacia la religión (o si lo fue, fue muy floja), trataron de crear suspenso y el resultado fue tedioso. No hay nada memorable en este remake, es solo otro insulso producto de consumo carente de textura y matices.

CALIFICACIÓN: 4,5/10

Reseña: El Huesped

Es en verdad un gusto y un placer que esta película se haya estrenado en nuestro país (y apenas con un año de retraso!), pero hay que tener cuidado con este film Coreano, ya que si bien es una muy buena película, esta terriblemente sobreestimada.

Hablemos claro, tiene muy buenas actuaciones, la trama es interesante y el tema sociopolítico que toca es muy acertado sin volverse intenso (mirando la mera superficie podría tomarse como una critica a los Estados Unidos, pero es mas que eso)… pero la verdadera estrella del film y la razón por la que la mayoría de gente ira a verla es por la criatura, y ahí es donde la película brilla con todo su esplendor; Desde el primer ataque de la criatura (que ocurre apenas a pocos minutos de iniciarse el film) podemos verla en su totalidad y admirar el impresionante trabajo en CGI que ha hecho WETA Workshop (los mismos que hicieron los efectos de la trilogía de ”El Señor de los Anillos”) y aunque no en todas sus apariciones goce de la misma calidad (nada grave) el verdadero error de la película es que dicha criatura desaparece por cantidades larguisimas de tiempo, dejando la trama en manos de los verdaderos protagonistas, la familia Park… una familia de perdedores (nunca mejor dicho) que han perdido a uno de sus miembros, la joven Hyun-Seo, hija de Gang-du, en el ataque del monstruo y que han quedado prisio… digo, en cuarentena por el ejercito Americano y deben escapar para rescatarla..

Porque digo que este es el error de la película? Pues aunque, en mi humilde opinión esta trama suene dramática y emocionante, en realidad ninguno de los miembros de la familia Park me pareció verdaderamente agradable, y en realidad no sufrí mucho por ellos, mas que nada porque la estupidez de ellos (en especial la de Gang-du) hace que muchos momentos dramáticos resulten ridículos al tratar de meterle chistes y que muchos momentos que se suponen sean graciosos resulten torpes.
Y lo otro es que leyendo la mayoría de la critica hacia esta película, uno diría que es el nuevo ”Tiburón” o el nuevo ”Godzilla”…. Y tristemente no es así.

Pero lo vuelvo a decir, a pesar de esto es una buena película, de hecho es una MUY buena película, y siendo objetivo debo decir que es emocionante, intrigante y dramática, sobre todo si logras empatizar con los protagonistas, (la pelea contra el “jefe final” resulta impresionante), recalco que se hace una critica muy inteligente hacia la tendencia de Estados Unidos a actuar como “la policía del mundo” y que los efectos de la criatura son, en su mayoría, tan impresionantes que te quitan el aliento (y olvide mencionar la genial banda sonora!).
Muy, pero muy recomendada… no es el gran regreso de las películas de monstruos gigantes, pero si estas siguen por tan buen camino, muy pronto en momento llegara.
En ”Cloverfield” confiamos.

• Lo Bueno: La criatura, sin duda alguna la mejor creación en CGI desde ”Jurassic Park”.


• Lo Malo: NO! No es la obra maestra que todo el mundo dice que es!


• Lo Feo: Que las escenas “comicas” queden insertadas en las peores partes posibles, lastimando muchisimo el drama.

CALIFICACIÓN: 7,5/10

Reseña: Resident Evil 3: Extinción

Las dos anteriores partes de "Resident Evil" dificilmente pueden ser consideradas como excelentes o como puntos de quiebre en la historia del cine zombie (aunque se le debe respeto a la primera por revivir el genero)... pero nadie va a negar que son muy entretenidas y que Milla Jovovich luce divina en ambas... y esta tercera parte no es la excepciòn; No es para nada una excelente pelicula... pero divierte bastante y da muchisimo gusto ver de nuevo a Milla en acciòn.

La trama ya la conocemos todos asi que no voy a perder tiempo explicandola (pero he de hacer una pregunta, como carajos un virus puede secar los mares y acabar con la vegetación?), obviamente es una mera excusa para mas zombies y mas Milla, y poniendonos a examinarla con cuidado, resulta ridicula y con huecos tan grandes que Optimus Prime se perderia en ellos... Pero uno no va a ver una pelicula de Resident por la trama, va a ver zombies y a Milla Jovovich dando pata y siendo bella... y eso es exactamente lo que nos dan.
Olviden los videojuegos... los amamos pero esta saga de pelicula ya no tiene nada que ver con ellos, y los elementos del juego que SI aparecen ya son mas un guiño a los fans que elementos realmente improtantes (como la apariciòn de Wesker... que no hace nada, o el diseño de el "jefe final" que todos reconoceremos). Estas peliculas han creado una mitologia propia que siguen explorando con gusto y, los que hemos visto las dos anteriores, disfrutaremos a sobremanera... sobre todo porque la pelea final regresa a "las raices" (cuando la vean sabran a lo que me refiero).

Los personajes son tan bidimensionales como es posible ser, ninguno tiene trasfondo alguino mas alla del que se les haya dado en peliculas anteriores... Carlos (Oded Fehr) resulta irreconocible, L.J. (Mike Epps) resulta menos molesto pero tampoco es nadie, Claire... ni se parece a la del videojuego y apenas importa lo que haga (aparte de lo bella que es Ali Larter)... y ni hablar de los secundarios, que aunque se les doto de minimas dosis de carisma y personalidad (lo suficiente para hacernos creer que los conocemos), las malas actuaciones terminan por hundirlos. Eso si, Alice se siente muchisimo mas como un personaje real, mas empatico y creible que la maquina de matar que resulto ser en el anterior capitulo.
Y donde esta Jill? se que Siena Guillory no quiso repetir su papel para pdoer estar en "Eragon" pero, que paso con su personaje? y peor aun, que paso con Angie? nadie dice nada.

Pero algo definitivamente digno de felicitar es el trabajo del director Rusell Mulcahy y su equipo de producción, que pese al incongruente guión, se las arreglaron para ofrecer una atmosfera opresiva en el desierto, unas escenas de accion muy dignas y hasta espectaculares y, en general, entretenimiento del bueno, lo suficiente como para salir del teatro sintiendo cortita la pelicula y con ganas de mas. Muy buen trabajo y mil gracias al director y los editores por no cometer los errores de las peliculas pasadas, aqui no hay nada de cortes rapidos estilo MTV ni esas ralentizaciones ridiculas de la segunda parte... aqui si nos dejan ver las peleas y hasta tensionarnos y pegar unos pocos brincos.

Debo mencionar tambien el final... obviamente lo dejaron abierto a una posible y rara cuarta parte (ocurrira alguna vez?) pero... porque dejaron tan inconclusa la trama de todo aquel que no fuera Alice? (eso, de los que sobreviven, porque el guión se encarga de acabar con casi todo el mundo). Supongo que habia escena tras los creditos mostrando eso... pero en mi cine nunca la dejan completa.

En fin, un buen entretenimiento, sencillo y sin demasiadas pretensiones, con buen gore, buenos efectos (de maquillaje y visuales) y una Milla Jovovich que a pesar de los años sigue siendo hermosa. Recomendada para los que no esperen demasiado.

• Lo Bueno: Milla Jovovich que es hermosa, las escenas de acciòn y lo entretenida que resulta si no esperas mucho de ella.


• Lo Malo: Personajes muy bidimensionales, poca relación con cualquiera de los videojuegos (eso no es necesariamente malo, creo).


• Lo Bueno: Lo ridiculo que resulta el guión... al menos Mulcahy hizo con el lo mejor que pudo.

CALIFICACIÓN: 6,5 / 10

Reseña: El Ojo 2 (Gin Gwai 2)

Hagamos la historia lo mas corta posible para acortar el sufrimiento. A mi me gusto mucho "El Ojo", por lo menos la primera mitad de esa pelicula... tenia una atmosfera escalofriante y me pego buenos sustos (aunque se que hay lectores de mi blog que la odian)... pero esta secuela no tiene perdon, veamos porque.

La unica preocupacion de este filme es capturar el "look" de la primera parte, pero aun a pesar de ser el mismo equipo de produccion no lo logran causar el mismo efecto... quedandose en susticos baratos de los que apenas se pueden rescatar un par de buenos momentos, no tan buenos en realidad... En fin, lo mas preocupante es la misma trama de la pelicula, si bien en la primera parte la razon para que la protagonista viera fantasmas era muy interesante, en esta es una ridiculez que ni siquiera tiene que ver con el titulo; Aparentemente las mujeres embarazadas pueden ver fantasmas si fracasan en un intento de suicidio.

Y la cosa se pone peor, porque durante toda la pelicula la protagonista (Shu Qui, que es hermosa pero aqui no luce tan bonita como es usual) se la pasa huyendo del fantasma que parece querer apoderarse de su hijo no nacido para luego (ATENCION! si aun se la quieren ver, Aqui voy a contar el final!!!)darse cuenta que eso es lo mas natural del mundo y que todos los bebes estan poseidos por fantasmas ... asi es, una completa pendejada que hace que la pelicula no vaya para ningun lado desde el principio.

Por si aun no lo han comprendido, ver esta pelicula es una perdida de tiempo; no asusta, no intriga y no depsierta emocion alguna... si quieren ir a cine esta semana a ver terror, mejor vayan por "Saw IV" o "The Messengers" que es de los mismos directores, y aunque no creo que sea buena, estoy seguro que no es tan mala como esta.

Lo Bueno: Shu Qi... es linda.

Lo Malo: La pesima trama.

Lo Feo: Que nada te devolvera el tiempo perdido en esta pelicula.

CALIFICACION: 4/10

Saw IV resulta un exito de taquilla (obviamente)

Debo aceptar que tuve miedo... a mediados de año el fracaso en taquilla de "Hostel Part II" y el de "Captivity" (Ver articulo "La Porno-Tortura ha muerto") me hacian esperar lo peor... estaba seguro que la "bonanza" que habia tenido el genero en los ultimos años habia terminado y que ya no tendriamos nada mas en nuestras pantallas que horror PG-13 aprobados para pre-adolescentes calenturientos y protagonizados por las estrellas de Warner Channel... En fin, Creanme que en todos esos meses nunca se me paso por la cabeza el exito que tuvo el remake de "Halloween"; Y desde ahi cada pelicula de horror que salia tenia un exito atronador.

(Y casi lo olvido "30 Days of Night", estrenada la semana pasada, tambien fue un exito ">quedando en primer lugar de taquilla
dicha semana, aunque seis millones por debajo de lo esperado... primer lugar es primer lugar).

Era obvio que la cuarta parte de la Saga Saw (conocida como "El Juego del Miedo IV" en nuestro pais) iba a ser un exito tambien.

14 millones en su primer dia y 32 millones en el fin de semana (acercandose mucho al record de la saga, que fue "Saw III" el año pasado con 34 millones) Solo en los Estados Unidos. (En Colombia tambien se estreno esa misma fecha, superando incluso al estreno nacional "La Ministra Inmoral").

Lo mas importante, la mayoria de fans esta feliz con el resultado... todos temiamos que tras tanto tiempo y el cambio de escritores, la saga ya no tuviera su brillo... pero he visto muchos elogios a su intrincada trama, estilo visual e incluso a su inesperado giro final... que por favor no lo mencionen aun, En Pereira no la han estrenado :(
Claro que no todas las respuestas han sido asi de positivas, por ejemplo la de nuestro lector Jon Heiner; pueden ver su articulo sobre la saga.

Y para no quedarme por detras de otros blogs, aqui les tengo una reseña de la pelicula escrita por el colaborador Oscar Torrado, quien tambien escribio las reseñas de "28 Weeks Later" y "Zodiac" para este blog (y que aparentemente, le da una calificación de 8/10 a todas las peliculas que ve ^_^)

Hace mucho tiempo, exactamente en el 2004 se estreno en los cines de Colombia una película que me dejo asombrado y con ganas de más, SAW, la simpleza de su argumento (claro esta con uno que otro giro): dos hombres encerrados en un cuarto donde ninguno de los dos se conocen empiezan a descubrir poco a poco el juego macabro en el que se encuentra, hasta allí todo estaba bien, el guión y la historia me mantuvo entretenido en toda la película, las trampas a las que eran enfrentados aquellos que no valoraban su vida eran absulatamente geniales y un giro al final de la película me dejo boquiabierto. En el 2005 llego SAW II, pero penosamente no llego a Colombia, así que tuve que alquilarla, muy a mi pesar no era tan buena como aquella primera parte pero aun así te mantenía entretenido, no tenia el mismo nivel de suspenso que manejaba la original pero las dosis de gore y sangre eran muy buenas, y asi como me sorprendió la primera con su giro final asi volvi a caer con esta. En el 2006 se nos presenta otra parte de la genial y menospreciada SAW, SAW III a decir verdad no esperaba mucho de esta tercera parte, pero cuando sali del cine sali mas que satisfecho, tan buena o mejor que la primera parte, nuevamente con trampas muy bien hechas, manejo de muy bueno del suspenso y un giro final que no pude predecir.
Finalmente la cuarta parte llego después de tanta publicidad se nos presenta en Colombia y en todo el mundo la cuarta (pero no ultima) parte de la saga SAW. La película empieza con gore y termina con gore, en los primeros minutos de la película se nos muestra la tan hablada autopsia de Jigsaw y sorprendentemente se encuentra en su estomago el tipico cassette que dice PLAY ME, a partir de ese descubrimiento tan impactante del agente Hoffman (Costas Mandylor) se desarrollará toda la trama de caza y captura de los ayudantes del psicópata que parece ser están aún en activo, y ya que Amanda (Shawnee Smith) cayó en combate, la identidad del nuevo alumno es toda una incognita, el cual se dedica a maquinar nuevas trampas para que el oficial de poilicía Rigg (Lyriq Bent) pueda llegar a salvar a unos inocentes muy especiales, la ejecución de esta parte de la trama es muy parecida a la vista en SAW III, el agente Rigg se encuentra a su paso gente en las caracteristicas trampas de Jigsaw, que el mismo tendra que decidir si salvar o no, tendra que ver, sentir y salvar como Jigsaw lo hace, dandose cuenta que todo tiene una justificación.

Los fanaticos del gore y la sangre no se sentiran defraudados ya que desde el comienzo de la cinta todo es sangre y alli es donde falla SAW IV, se aleja de sus raices que la hicieron populares como el suspenso con un poco de sangre, y se basa en el gore extremo, pero lo que si me gusto fueron cada una de las trampas muy originales y nuevas, tipicas trampas de la saga y cada una con su razon “filosofica”. En toda la película se nos muestra la caza de ese ayudante misterioso de jigsaw y la unica sospechosa es su mujer la cual mediante flashbacks explica el surgimiento de este “asesisno”, su historia es muy buena pero le quita un poco de gracia al personaje de Tobin Bell, tal como ocurrio en Hannibal Rising, una cosa que me parecio muy chévere es la explicación de la razon de el porque siempre Amanda usaba una mascara de cerdo, no lo contare para no echar a perder la sorpresa.

En cuanto a la ambientacion todo esta bien hecho, la oscuridad y la musica es muy buena digna de una película de suspenso y que te permite adentrarte en la película, cosa que es muy buena ya que muy pocas veces saltaras de la silla por uno que otro susto.

Para terminar debo decir que esta parte deberia ser llamada SAW III.5 ya que todo empieza paralelamente a lo que ocurrio en SAW III.

Honestamente esperaba mas de SAW IV, no supera a la tercera pero si esta por encima de las demás. Si eres de los que difrustastes las otras partes seguro disfrutaras SAW IV pero si en cambio no tienes idea de que es SAW terminaras confundido a la salida del cine.

Lo Bueno: Mucha mas sangre que las anteriores partes, lo bien que esta construido los flashbacks y las nuevas trampas.

Lo Malo: La falta de tension, que hicieron famosa a la saga.

Lo Feo: Algunos personajes, dialogo y un cabo suelto de la niña que quedo al final de la tercera parte.


Calificación: 8.0

Reseña: Invasores (The Invasion)

Tomando en cuenta que "The Invasion" es el remake de un remake de una adaptación de un libro... salio bastante bien, lo cual no quiere decir que sea recomendable. Esta muy bien hecha y la trama esta bien construida (aunque con demasiados cliches) pero le falta mucho para convertirse en un clasico, es mas, lo mas probable es que tras una semana no recordemos en absoluto esta pelicula, veamos por que.

Actuaciones? no hay nada que temer teniendo a Nicole Kidman y a Daniel Craig, cierto? pues si y no... el problema es que la camara se obsesiona tanto por estos dos personajes (bueno, para eso son los protagonistas, no?) que ignora a los secundarios, y eso es bueno, porque ninguno de los secundarios tiene una actuacion a la altura (sobre todo ese niño llamado Gene, que fastidio). Se supone que tienen que interpretar a unos seres sin sentimientos, y la mayoria no son capaces ni de mantenerse serios.

Y ya que mencione a los seres, la trama. Los que conozcan alguna de las anteriores obras sobre los "ladrones de cuerpos" (incluyendo a la entretenida "The Faculty" de Robert Rodriguez) saben que todo es sobre una "epidemia" cuyos afectados comienzan a exhibir una comprotamiento calmado, inalterable, serio, y pronto las personas cercanas tambien hasta que la humanidad entera amenaza con ser "contagiada"... y todo eso se presta para cierta critica social... si en las anteriores la critica era contra el McCarthismo o contra la milicia, en esta se apuesta por una realmente interesante mirada al ser humano como un ser conflictivo, que por definicion es violento, y que cuando dejamos de ser humanos, las guerras y conflictos tambien comienzan a cesar. Esto podria prestarse para un debate interesante... si hubiera sido mas sutil, porque durante todo el metraje es dificil ignorar lo "milagrosa" que ha resultado la invasion para la paz mundial. Una Lastima.

Otro problema que tiene la pelicula (y del que uno se da cuenta inmediatamente a menos que el ajustado buso de Kidman lo tenga a uno muy distraido) es la HORRRIBLE edicion... eso puede ser un resultado de la cantidad de "re-tomas" que tuvo este filme, ya que a los productores no les gusto el producto inicial y contrataron a otro director para que le metiera mas escenas de accion al asunto (pesimo error)... en fin, el caso es que la pelicula pega uno saltos impresionantes de escenas de accion a escenas calmadas de modo que uno se siente viendo casi que dos peliculas diferentes... y es aun peor cerca del final, ya que eso mas parece "Duro de Matar" que una pelicula sobre una sutil invasion alienigena.

Y ya que me acerco a mencionar el final... que pesimo final, sin mencionar ilogico dentro del contexto de la pelicula.
ATENCION!!!! SPOILERS!!!!
No hay forma, por mas que hayan mencionado que Japon y Europa estaban tomando medidos respecto a la Invasion, que hayan logrado arreglar con tanta facilidad y tan poco tiempo tan tremendo problema de escala mundial, sobre todo tomando en cuenta que los grandes lideres mundiales estaban infectados tambien.
Ridiculo por donde se mire ese "final feliz" que le dieron.
FIN DE SPOILERS

Pero... a pesar de todo lo malo que he dicho, la pelicula dista mucho de ser horrible. Esta bien realizada y tiene un concepto promisorio, una lastima que la ejecucion no este a la altura (el paralelo entre la invasion y las medicinas psiquiatricas por ejemplo) Pero en fin, se me ocurren muchas formas peores de perder una hora y media.

• Lo Bueno: El concepto social que tiene. La idea de Chavez haciendo las pases con Bush no tiene precio.


• Lo Malo: La edicion y la mala distribucion de escenas de accion y escenas mas calmadas.


• Lo Feo: Lo OBVIO que se vuelve la critica social... hubiera sido mejor que fuera mas sutil.

CALIFICACION: 5,5

Reseña: Disturbia (Paranoia)

”Disturbia” es una buena película, algo que es sorprendente si tomamos en cuenta lo siguiente; Es un triller clasificado PG-13, esta orientado al publico adolescente por lo cual sus protagonistas son adolescentes, esta “inspirado” en un gran clásico (por no decir “copia vilmente”), y “tiene escenas de humor” mas que todo protagonizadas por el amigo asiático del protagonista que es medio-pervertido… Suena como que tiene todos los ingredientes para ser una terrible película, y Oh! Sorpresa! No lo es.

PERO, no por eso esta exenta de fallos, solo que los comentare luego… empecemos por lo bueno primero.
Las actuaciones son muy, pero muy buenas… y estas no solo vienen de los grandes nombres que hay, como Carrie-Anne Moss (la madre de Kale) o David Morse (el presunto asesino en serie), sino del mismo trío de adolescentes protagonistas… ni siquiera el compañero asiático (Ronnie, interpretado por Ronnie Yoo) es molesto, de hecho “cae bien” y uno se termina preocupando tanto por el como por los otros dos; Sarah Roemer, también hace un muy buen papel como Ashley, no esta ahí solo por bonita… y por ultimo el últimamente tan mentado Shia LaBeouf hace un ESTUPENDO papel interpretando al problemático Kale… lo cual no creería después de verlo en esa horrible, estúpida y sobreestimada película llamada ”Transformers”… después de verlo aquí, le perdono que haya actuado en esa cosa.
Lo importante es que las relaciones entre los personajes son muy interesantes y uno quiere ver a donde llegan aunque no tenga nada que ver con la trama principal del asesino. Mucho ojo a las escenas que involucran la fiesta de Ashley… pues a pesar de algunos diálogos clichés y estúpidos, es una de las escenas que mas me gustaron pues fueron las que mejor definieron a esos personajes.

Y lo mejor de todo, la película, cuando entra en su recta final, de verdad logra tensionar, incluso asustar, lo cual demuestra el buen hacer del director y el elenco.

Ahora lo malo… que tristemente es MUY malo y es que, si se ha visto el trailer de la película… ya se vio toda la película, ahí esta todo muy bien resumido… y es que la película sigue una trama tan vista y tan obvia y que además no se aleja del molde, que no sorprende en absoluto, desde el principio ya sabemos que el señor Turner es un asesino y no hay duda de ello, lo cual pudo haberle agregado un toque de misterio al asunto.

Este es un excelente ejemplo de una mala trama pero bien ejecutada (como ”Blade II”). Como sea, le doy un 7… tal vez le este dando mas de lo que merece, pero para ser un PG-13… me dejo muy contento.

• Lo Bueno: Buenas actuaciones, excelente manejo de la tensión durante su parte final.


• Lo Malo: Demasiado predecible, demasiadisisimo.


• Lo Feo: Que ver al protagonista me recordaba ese bodrio de ”Transformers”, ojala nunca hubiera visto esa horrible película.

CALIFICACION: 7/10

Reseña: 28 Weeks Later (Exterminio 2)

(Nota de Sir Laguna: Como a mi ciudad, Pereira, nunca llegan las peliculas a tiempo (aun no llega "Hostel Part II" por ejemplo), Estoy solicitando la ayuda de aquellos lectores con infulas de criticos de cine como yo (lol) y que vivan en las ciudades principales (Bogota, Medellin, Barranquilla) para que escriban y me envien sus reseñas de las peliculas de terror tan pronto sean estrenadas en sus ciudades para publicarlas aqui.

En esta Ocasion, nuestro fiel lector Oscar Torrado ha escrito las reseñas de dos peliculas que fueron estrenadas este fin de semana pasado. Sobra decir que su opinion de las peliculas no es necesariamente la mia... como sea, Mil gracias Oscar.)

Por OSCAR TORRADO

28 WEEKS LATER o EXTERMINIO 2, nombre con el que llego a Colombia, para mi la fueran llamado 28 semanas después, en fin, es la segunda parte de 28 DAYS LATER iniciada por Danny Boyle nos narra lo que pasa: Al principio del largometraje conocemos a Don (Robert Carlyle), sobreviviente de la epidemia original en la que perdió a su esposa Alice (Catherine McCormack). Ahora, meses después, Don sufre aún remordimiento por no haberla salvado, pero su vida mejora cuando finalmente se reúne con su hija adolescente Tammy (Imogen Poots) y el pequeño Andy (Mackintosh Muggleton). Los niños estuvieron en un refugio francés durante los peores momentos de la epidemia y ahora, gracias a que los infectados murieron eventualmente de hambre, el ejército de los Estados Unidos organiza el regreso de los ciudadanos a Gran Bretaña, al mismo tiempo que aseguran el exterminio total de los infectados. Pero, como siempre ocurre, hay un fallo imprevisto en el plan del ejército.

Así de simple comienza una de las pocas películas de zombies que mas me ha gustado junto con el remake de DAWN OF THE DEAD (Y eso que no soy muy amante de el genero), al principio estaba escéptico con la película pero que gracias a los buenos comentarios de mis contactos en Flixter me dispuse a ver, ya que creía que era una mas de el montón. Al sentarme en la silla de el teatro comenzó la película, me sorprendió como desde el inicio de esta comienza la acción, y como con una buena banda sonora te hace meter dentro de la película. La historia esta bien hecha pero no es muy original, y es que la historia de el virus que transforma a las personas en zombies esta mas que trillada, pero Juan Carlos Fresnadillo sabe como hacer una buena película sin necesidad de copiar o hacer un remake de una de las películas de el maestro George Romero o lo que es peor hacer una película de zombies americanos donde nada mas se nos muestre peleas y asesinatos desde el inicio al final (tal como Resident Evil 2) sin mucha historia.

Las locaciones fueron muy bien escogidas y es que Londres fue el lugar perfecto para grabar la película dándole un aire moderno y “futurístico”, las actuaciones son buenas, pero lo mas destacable de la película es la banda sonora la música realmente es apropiada en los momentos de acción tanto que te hace meter en la película, que juntos con los momentos de suspenso hace un gran complemento. En la película se nos muestra varias escenas con sangre y mutilaciones, típicas en las películas de zombies, pero eso si bien hechas y ejecutadas. Me gusto el uso de la cámara pegada al cuerpo tal como se hizo en REQUIEM FOR A DREAM, si la han visto sabrán a cual me refiero.

EXTERMINIO 2 es una de las películas que no debes dejar de ver tanto si te gusta el horror y los zombies, es una película perfecta pare los amantes de el gore, mi escena favorita es cuando uno de los soldados usa su helicóptero para… ya verán que estarán de acuerdo conmigo cuando la vean.

CALIFICACION: 8/10

Reseña: Zodiaco

Por OSCAR TORRADO

Zodiaco es una película basada asesino en serie que actuó en California del Norte durante 10 meses desde finales de los años 60. Él mismo eligió su nombre en una serie de cartas amenazantes que envió a la prensa hasta 1974. En sus cartas incluyó cuatro criptogramas, de los cuales tres todavía no han sido descifrados. El Zodiaco, como él mismo se denominaba, asesinó a cinco víctimas conocidas en Benicia, Vallejo, Lake Berryessa, y San Francisco entre diciembre de 1968 y octubre de 1969.

Basado en la historia real, "Zodiaco" relata cómo un asesino en serie aterrorizó al área de la Bahía de San Francisco y se burló de las autoridades en cuatro jurisdicciones con sus claves y sus cartas durante décadas. Dar caza al cazador se convertiría en una obsesión para tres hombres, una obsesión que los convertiría en fantasmas de lo que eran antes, sus vidas construidas y destruidas por el innumerable rastro de pistas del asesino.

David Fincher director de la aclamadas “SEVEN”, “THE FIGHT CLUB” y la regular “PANIC ROOM”, nos muestra una atípica película basada sobre un asesino en serie la cual no se centra en la vida del típico asesino sino en las consecuencias que tienen sus cartas en la vida de tres hombres Robert Graysmith (Jake Gyllenhaal), Paul Avery (Robert Downey Jr) y el detective Dave Toschi (Mark Ruffalo). En los 160 minutos que dura la película nos encontramos con pocas veces al asesino, pero en las pocas y geniales escenas en las que vemos actuar al Zodiaco se le da un tono amenazante que, sin muchos rodeos, logra obtener la atención de el espectador por lo que pueda llegar a pasar, de las pocas escenas que aparece hay una que me pareció la mas brutal, la cual no voy a revelar para no echar a perder la película. En el resto de las películas nos encontramos a los personajes hablando y hablando mostrandonos como cada uno a su manera pretende cazar al escurridizo asesino.

En la parte de vestuarios, iluminación y banda sonora no hay queja ya que nos muestra fielmente el estilo de vida de los años 60. San Francisco fue muy bien elegida para la filmacion de la película ya que en ella vemos una ciudad como cualquier otra capaz de albergar cualquier problema o amenaza como en la vida diaria.

Las actuaciones son de las mejores que he visto destacando por encima de todas al personaje de Robert Graysmith interpretado por el talentoso Jake Gyllenhaal (uno de los pocos actores jóvenes talentosos) su rol es el del atípico protagonista que empieza a cobrar importancia a la mitad de la película, es un personaje atípico que se obsesiona por los códigos y cartas mandadas por el zodiaco (las cuales logra convertir en un best seller) sin que le mueva ningún interés real y de esa manera logra poner a su familia en peligro.

Más o menos a partir de la mitad de la película se va mostrando como poco a poco la vida de los tres personajes principales va decayendo a causa de sus obsesiones por el zodiaco. En una de las escenas vemos un guiño hecho a la película DIRTY HARRY cuyo asesino esta basado en el zodiaco.

En fin, ZODIACO es una muy buena película de suspenso que nos muestra otra forma de ver lo que ocasiono el asesino del Zodiaco en su tiempo, una película llena de buenos momentos de suspenso con una gran atmósfera y banda sonora, pero que te puede llegar a aburrir si lo que quieres ver es una película de asesino en serie llena de sangre, acción y gore y que por la duración de la misma la veras sin sentido, tal cual les paso a las personas que estaban conmigo en la sala de cine (Barranquilla) y es que al final de la película vi caras largas en todos los espectadores tildando la película de “empavada” (aburrida) como dicen en la costa, larga y sin sentido.

CALIFICACION: 8/10

Reseña: Vacancy (Hotel Sin Salida)

Por lo general cosas como esta no pasan. Se supone que este fin de semana pasado iban a estrenar en mi ciudad (Pereira) una comedia que no me interesaba en absoluto, "Evan Almighty", pero por esas cosas de la vida no la pudieron enviar y en su lugar mandaron una pelicula de terror!! Como les decia, eso no pasa, por lo general siempre es al reves; Tienen una de terror programada y a la final traen algo mas comercial y "del gusto de todos", por eso la llegada de "Vacancy" (traducida como "Hotel Sin Salida") me deja contento, pues de otro modo, quien sabe cuantos meses hubiera tardado en llegar.
Bueno, al grano. Este film no es de ninguna manera iconico para le genero, sera facil de olvidar y definitivamente no es la gran cosa... pero es bueno y eso se agradece mucho, sobre todo en estos meses finales de este genero que es la "porno-tortura" donde sus ultimos exponentes han sido de una clidad deplorable.

Amy y david son una pareja de esposos que toman un atajo en un viaje por tierra en los desolados parajes de Estados Unidos. Obviamente el carro se les vara (se escribe asi? nunca habia escrito esta palabra en mi vida), obviamente no tienen señal en el celular y obviamente el motel en que se hospedan es manejado por psicopatas que graban los asesinatos de sus clientes para venderlos como videos snuff... obviamente.
Cliche tras cliche, al menos queda decir que los personajes son bastante agradables (a mi parecer) y es facil empatizar con ellos; De hecho, actuan como una pareja real, se la pasan discutiendo y echandose indirectas agresivas, una lastima que el trasfondo que tratan de darles se querde en pocas palabras, para esa gracia no les hubieran dado ninguno.
Kate Beckinsale esta hermosa como siempre pese a un aspecto de "persona normal" al que no estoy acostumbrado a ver en ella (mmmm... traje de cuero ceñido en "Underworld"...) y Luke Wilson, que nunca me habia agradado (sobre todo por ese bodrio llamado "My Super Ex-Girlfriend") hace un excelente, creible y dramatico rol como el esposo que, pese a las diferencias que tiene con su compañera, se empeña en salvarla como sea. Mis aplausos para ambos actores.
Tambien tenemos al villano, un tipo que con su particular mostacho hace que le creamos del todo el papel, aunque cargue con el cinismo y estilo tipico de los villanos de este tipo de peliculas.

Tecnicamente la pelicula es muy buena, excelente musicalizacion (lastima que tenga los golpes de sonido tipicos de las escenas de sustos) y me encanto como el guion se las arregla para mantener la accion dentro de un pequeño motel sin volverse tedioso.
Dos detalles a tener en cuenta: Los curiosos/interesantes creditos del inicio de la pelicula y el "miedo" que parece tenerle el director al gore, pues aunque tiene sus escenas violentas, la camara siempre busca el angulo desde el que no se vea nada... no se si esto sea bueno o malo... pero un poco mas de violencia le hubiera agregado mas interes IMHO.

Pese a todo lo bueno que he dicho he de reiterar sus fallas, tiene demasiados cliches, asi que dificilmente podremos encontrar algo aqui que no hallamos visto antes. Tiene demasiados momentos ilogicos y me molesto demasiado que hubiera evitado un par de escenas que hubieran sido excelentes, y la falta de gore se hace sentir.

En fin, la pelicula es recomendable para esta semana en la que no hay nada mas que ver (seguimos con los "blockbusters de verano" que ya vimos hace rato, ojala "Live Free or Die Hard" llegue rapido) ademas tiene buena tension y si te dejas llevar por los protagonistas en verdad sufres por ellos.

CALIFICACION: 6

Reseña: El Laberinto del Fauno

Quien dijo que los cuentos de hadas son inocentes? (el lobo devora a caperucita y un cazador le abre las entrañas para sacarla viva... alguien tiene un mejor ejemplo de gore por ahi?) o peor aun, quien dijo que las historias de horror estan exentas de belleza? Esta bella pelicula Mexicana/Española, ganadora de infinidad de premios (entre los que se cuentan varios Oscar), tiene lo mejor de ambos mundos... es un drama, es horror, es fantasia... es simplemente un hermoso cuento de hadas.

Otra vez me cogio la tarde con la reseña... Este film llego a Colombia por alla en Marzo, pero hasta apenas hace un par de semanas llego a mi ciudad (mi tipica maldicion) y hace tambien mas o menos un par de semanas que la vi (primero en DVD, cansado de esperarla, luego en la pantalla grande para admirarla en toda su gloria). Pero apenas he sacado el tiempo para escribir una, de por si, innecesaria reseña (ya todos saben que es genial)... pues bien, igual aqui vamos...

mmmm... no se por donde comenzar, las actuaciones tal vez? Magnificas todas y cada una de ellas, con obvia mencion especial para Ivana Baquero, la joven que interpreta a Ofelia y ha logrado uno de las mejores actuaciones infantiles que he visto, es facil simpatizar por ella por lo que es tan facil sufrir por (y con) ella. Tampoco puedo dejar de mencionar al hombre que intepreta al Capital Vidal (disculpen por el olvido de nombres, despues se me pasara) logrando un personaje tan odioso y terrible, que logra producir mas miedo e impacto que cualquiera de los mosntruos en las fantasias de la niña... pero como dije, esto solo por hacer dos menciones especiales, todos los actores dan resultados magnificos (Doug Jones es caso aparte, lo mencionare luego).

La trama? magistral. al igual que en "El Espinazo del Diablo", Guillermo del Toro logra mezclar un drama real en medio de una guerra con lo sobrenatural, mundo que por lo general solo los niños, protagonistas de ambas peliculas, pueden ver. Y logra hacer un paralelo entre ambas tramas que no logra ser mejor expresado que por medio de la frase publicitaria del film "La Inocencia tiene un poder que el Mal no puede imaginar".No es necesario decir mas.

La magia es representada por los mejores efectos visuales que se pudieran conseguir, una mezcla de un trabajo PERFECTO de maquillaje con un CGI tan sutil que en realidad SI funciona mejorando el mundo de fantasia que han creado (Notemos que el CGI le ha hecho mas mal que bien a la industria). Los decorados de el mundo "real" son completamente realistas y creibles (la historia se desarrolla en los años 40 en la España Franquista), pero son los decorados de la "fantasia" los que se llevan la palma... el Laberinto es simplemente hermoso, la guarida de "el hombre palido", el palacio, el monte de la rosa azul... no se ni como describirlos, deben ser vistos.
Y las criaturas... El Fauno es la cosa mas hermosa que he visto, es adorable y a la vez da un miedo terrible, su sonrisa causa desconfianza pero sus palabras atraen como imanes... Doug Jones se merecia en realidad el Oscar y mil premios mas por lograr ser tan encantador metido en ese disfraz y por lograrlo sin conocer muy bien el idioma Español. Ese Fauno es un personaje que va a marcar en buena forma a todos los espectadores, se los aseguro... esa voz... esa forma de moverse... es casi hipnotico.
Y el hombre palido... eso si es aterrador, solo la imaginacion de Del Toro podia concebir tal criatura que no pienso describir, tienen que verla.

Y la musica... LA MUSICA!!!! Una banda sonora que hay que conseguir como sea.

No hay mucho mas que decir... pero me adelanto a aquellos que puedan quejarse de que no le di una calificacion perfecta a tan magno film. Pero ese punto faltante expresa la falta de dos cosas que les exijo a una pelicula para que YO la considere perfecta; Que me emocione... que me haga sentir tristeza, alegria, miedo... que me haga sentir algo real, pero desgraciadamente, la primera escena de la pelicula es anticlimatica, previniendome de sentir algo real por los personajes (pese a lo que dije antes, lo se) y segundo... que no quiera que la pelicula termine. aunque me gusto mucho y fue muy entretenida... no me senti triste cuando el desenlace se acercaba.
Pero que estos detallitos, meras apreciaciones personales, no los echen para atras. "El Laberinto del Fauno" es arte, belleza pura... eso que tanta falta le hace al cine de hoy en dia.

CALIFICACIÓN: 9

Reseña: The Reaping ("Prueba de Fe")

Lo se... esta pelicula fues estrenada en nuestro pais, milagrosamente (no pun intended), a la par que en el resto del mundo, y de eso hace casi cuatro meses... bueno, a mi ciudad llego apenas hace un mes y hace poco mas de dos semanas que la pude ver. Pero sin embargo estoy como que empeñado a reseñar todas las peliculas de horror que se estrenen en nuestro pais, sin importar que me coja la tarde, asi que por lo menos hare un articulito, para que su paso por nuestras pantallas no sea olvidado.

De hecho, la pelicula paso sin pena ni gloria por nuestras carteleras (nada raro de un estreno que se deba enfrentar a monstruos como "Pirates of The Caribbean: At World's End" o "Shrek 3" (que tampoco fueron tan buenos, pero tienen prioridad ante el publico)), lo cual es una lastima, pues es una produccion casi impecable en sus apartados tecnicos, algo digno de verse pese a su trama tan... tan... bueno, vamos a ver si logro explicarme.

Ya conocemos la trama, el personaje de Hillary Swank es una ex-misionera que perdio la fe debido a la tragica perdida de su familia y que ahora es una esceptica profesora de universidad que se dedica a investigar milagros y probar su falsedad. Es convencida de viajar a un pueblo de Virginia donde un rio se ha "convertido en sangre" y cuyos habitantes estan seguro que las otras nueve plagas de Egipto le seguiran. Si han visto mas de dos peliculas de horror religioso, seguramente ya sabran que el "milagro" (maldicion?) resulta ser real y que la protagonista, al final, va a recuperar su fe... Pues bien, sin arriesgarme a gritar spoilers... ambas supocisiones son ciertas.

Y es que la trama es bastante obvia... basicamente nos limitamos a observar como las "plagas" se suceden una tras otra y como Katherine trata de racionalizarlas pese a la insistencia de los habitantes de calificarlas como obra de dios o del demonio, y tenemos las apariciones de una espluznante (y lindisima) niña a la que todos le echan la culpa. Al final tenemos dos giros en la trama, una grande que, si has puesto cuidado, ya habras adivinado hace media hora y otro pequeño que... es aun mas obvio.

Pero, como el diablo esta en los detalles, tenemos que ponernos a esculcar entre esta tipica trama para encontrar el oro... y ahi esta, entre pequeños dialogos como en el que Katherine racionaliza, una a una, las plagas de Egipto, otro pedazo del tesoro esta en el personaje del compañero de ella (no recuerdo su nombre) que es todo lo contrario al tipico cliche de "personaje negro chistoso" que tanto me choca, aqui tenemos a un personaje interesante, inteligente y con trasfondo, cuya actitud de Fe equilibra muy bien el esceptisismo radical de Katherine... La tematica de la obsesion religiosa, el tema de los hermanos (cuyos guionistas, los hermanos Hayes, ya habian tocado antes en a subestimada "House of Wax") y todo eso esta ahi presente y tiene mucha gracia, solo que hay que buscar un poco entre la superficie para encontrarlo.

Las actuaciones son bastante buenas para una pelicula del genero, y Hillary Swank luce hermosisima (La espeluznante niña tambien es divina) pero la verdadera belleza de "The Reaping" yace en sus efectos especiales; El rio de sangre, la invasion de langostas, la lluvia de fuego y todo el climax final solo lo pueden dejar a uno con la boca abierta, maravilloso diria yo, solo esos efectos ya pagan la boleta... y la completan los sustos, hace rato que unas tipicas "Jump Scenes" no me hacian brincar de verdad... sin ninguna razon en especial... ademas tiene unos momentos de miedo muy sutiles (cuando las langostas tapan la luz, cuando la imagen de la niña se queda en la laptop...) que estan muy, pero muy bien dirigidos.

Una lastima que tan buenos detalles y aspectos tecnicos sean tan terriblemente opacados por el desarrollo tipico y lleno de cliches y giros esperados como esta pelicula, ademas de que, como esceptico que soy yo mismo, me choca un poco que en este tipo de peliculas siempre tratan de promover la Fe por encima de la razon. Pero igual es solo cine, sino, me hubiera parecido hasta injusto que Dios, como personaje, fuera retratado tan injustamente... y eso que soy ateo.

CALIFICACIÓN: 6,5

Reseña: Hostel Part II

Cuando anunciaron "Hostel Part II" no me entusiasmo mucho la idea, no me malentiendan, la primera me gusto mucho, pero no sabria que esperar de una segunda, lo mas probable es que fuera mas de lo mismo pero cambiando los tres chicos protagonistas por tres chicas.

Eso cambio hasta que vi ciertas fotos que postee en este mismo blog hace algunas semanas... lucia "fucking hardcore" y esa pagina que parecia un sitio snuff... como sea, el caso es que mi interes incremento bastante y no podia esperar por verla.

Pues bien, ayer la vi en cine y dejenme decirles que estoy profundamente decepcionado, lo unico que vi fue como Eli Roth, cuando por fin tiene algo de talento para posicionar la camara y escribir unas impresionantes escenas de gore, desaprovecho un potencial increible.

Voy a empezar hablando de lo bueno que tiene esta pelicula (que afortunadamente es muy bueno y hasta podria compensar el precio de la entrada al cine) para luego poder desahogarme con lo que no me gusto.

Empecemos con la pequeña intro, genial y desesperanzadora, me dio escalofrios, pense que lo que estaba por venir iba a ser una montaña rusa de emocion y tension... me equivoque.

Tenemos dos historias enlazadas entre si, esta la de Beth, Withney y Lorna, las tres chicas que llegan al hostal en Eslovaquia sin saber lo que les espera y la de Todd y Stuart, dos nuevos miembros de la "Elite Hunting" que esperan por sus primeras victimas... Esta parte es la que, para mi, hace la pelicula buena. Recuerdan todas las babosadas sobre la muerte y la sensacion de matar que escribi en el Post sobre "Behind The Mask..."? Todo eso esta aqui... Dos personas que han ido por primera vez a encontrarse con ese lado oscuro del que tanto les he hablado. Es por esa parte que esta SI es una secuela de verdad, no una simple repeticion de los hechos de la uno como yo temia...

Uno a veces se queda de piedra frente a la frialdad de esos ricos desalmados... la escena de la subasta me impresiono mucho, y eso que no es la gran cosa.

Otra cosa buena... hay una otrtura que es espectacular, estremecedora, tensionante y macabra (Obviamente me encanto)... la chica que estaba sentada frente a mi se puso a llorar y todo! fue genial!!! me refiero a la tortura en que la chica esta colgada boca abajo... espero no haber puesto las espectativas demasiado altas.

Y por ultimo, lo otro que me gusto fueron esos pequeñitos detalles que Eli Roth que Eli Roth nos puso a los fanaticos... su cameo estuvo genial! pero lo mejor fue el cameo de Ruggero Deodato (Director de la "infamosa" (si, yo me invente esa palabra)) "Cannibal Holocaust"), muchismio mas pateatraseros que el cameo de Takashi Miike en la anterior.

Y ahora lo que no me gusto... tomo aire.

La pelicula es mala. Las actuaciones esta mal, la trama esta superforzada, las chicas no tienen carisma alguno... Oli, Josh y Paxton me causaron muchisma mas simpatia que ellas, tiene menos gore que la primera (aunque de mejor calidad, en general), NO TIENE ESCENAS DE SEXO!!! WTF!!.

Pero hay tres cosas que no le perdono... primero y mas grave de todas... desperdiciar a los personajes de Todd y Stuart cuando llega el momento de la verdad, la tension estaba en lo mas alto, la musica le llena a uno la cabeza, las cosas toman un giro interesante y hasta para pensar... pero Roth lo arruina todo por una escena gore innecesaria, una lastima (me explicaria mejor, pero no quiero dar spoilers).
SEGUNDO! Recuerdo la huida de Paxton en la primera pelicula, me tenia tensionado hasta los huesos, cuando la pelicula acabo pude respirar tranquilo... y por cierto, Que carajos fue ese prologo con Paxton!? que manera de arruinar un buen personaje y caricaturizar la saga tan absurda.
Y por ultimo... terminar la pelicula con una broma... aplausos don Eli, de verdad la cago.

Una lastima... pero saben que? hay que verla, no mas por ser una pelicula con muy buen gore y con un cierto trasfondito social que puede llegar a ser muy interesante.

Ah, y aqui esta La reseña del amigo Jon Heiner, mucho mas positiva que la mia. y la de John Trent a quien Roth... no le caia muy bien de todos modos (Y aqui la de Hombre Lobo... que se me habia olvidado)

CALIFICACION: 5 / 10

Reseña: Behind The Mask: The Rise of Leslie Vernon

ANTES DE LEER ESTA RESEÑA, LEAN ESTE POST

Bueno, como ya leyeron el post que les dije (el cual es un articulo sobre esta película), voy a hacer corta esta reseña ya que no tengo que explicar su genial trama ni sus implicaciones, aquí vamos.

QUE COSA MAS GENIAL! Todo, absolutamente TODO lo bueno que había leído sobre este filme resulto ser cierto. El guionista TIENE que ser un maldito genio para poder haber ideado todo este mundo lleno de carismáticos personajes, narrativa intrigante, frases ingeniosas y el desarrollo mas cautivador que he visto en una película desde ”Brick”. La forma en que Leslie, el personaje principal, explica todos y cada uno de los cliches de las peliculas slashers y los mete en un contexto socio-comico entusiasma a cualquier friki.

Los actores son geniales, todos representan su papel a la perfección; Nathan Baesel interpreta a un Leslie Vernon que tiene que ser el villano más carismático de todos (bueno, empatando con Hannibal Lecter), Angela Goethals se hace odiar y amar a la vez como la estudiante de periodismo que le sigue y entrevista… el equipo que filma la película, los adolescentes calenturientos y clichés que sirven como victimas de Leslie (sin diferenciarse en absoluto de las típicas victimas de otros Slashers… Todos cumplen su papel a la perfección… y como olvidar mencionar las pequeñas pero adorables apariciones especiales de iconos del horror como Zelda Rubinstein (de “Poltergeist”), Kane Hooder (Jason en la saga ”Friday the 13th”) o Robert Englund (Freddy en la saga ”A Nightmare on Elm Street”)?

Esta es LA PELÍCULA para los amantes del horror; Aparte del inmejorable guión también tiene sangre, sexo, humor y miles de referencias para que los verdaderos fans nos sintamos como niños cada vez que veamos una (a ”Hellraiser”, ”Halloween” y ”The Shining” entre otras). Definitivamente va a ser difícil encontrar otra película tan buena como esta en mucho tiempo… en mi libro, ya esta a la par con ”Shaun of The Dead” como lo mejor de lo mejor.

Es una lastima que no todo el mundo vaya a apreciar esta joya, para bien a para mal, no todos los cinefilos son fanaticos del horror y mucho menos de los Slasher... y entre mas peliculas de Freddy, Jason, Chucky y Michael Myers hayan visto, mas disfrutaran esta.

PD#1: Gracias a esta pelicula, por fin he entendido "Friday the 13th Part 3" :)

PD#2: Por cierto, cuando ustedes se la vean… se sentirán tan mal como yo por estar toda la película apoyando a un asesino en serie?

CALIFICACION: 10

Reseña: The Grudge 2

La saga de ”Ju-On” (es decir, las originales Japonesas), es una de mis sagas favoritas, y saben porque? Porque son las UNICAS películas que han logrado asustarme de verdad desde que soy adulto (adulto… que raro suena eso). He visto de todo en cine de horror y hasta ahora lo único que me ha logrado mantener despierto noches enteras es el físico miedo a escuchar el crujir de Kayako, a visión de Toshio al lado de mi cama… o alguno de los dos buscándome bajo la sabana para arrástrame a la muerte.

Y aunque el remake americano me gusto (la mano del autor original, Takashi Shimizu, que ha dirigido TODAS las películas de la saga, incluyendo las gringas, se nota en los sustos), es verdad que no estaba a la altura de las japonesas y se basaba mas en los sustos repentinos que en la sensación de alerta constante de las otras… Por eso no tenia mucha fe en esta producción; ”The Grudge 2” me parecía, a todas luces, una película hecha mas por amor al dinero que por amor al cine, mas por atraer publico que por contarle a los verdaderos fans mas terroríficas historias de las victimas de la fantasmal familia. Me equivoque? No, pero tenía media-razón.

”The Grudge 2” nos cuenta, como es usual, varias historias, y va intercalando entre ellas hasta mostrarnos todo el cuadro. La historia bandera es la de la hermana de Karen (Sarah Michelle Gellar, la protagonista de la 1) que viaja a Japón por su hermana que ha quedado recluida en un hospital tras los hechos de la uno. No demora mucho para que una tragedia ocurra y la joven se ponga a investigar que le paso a su hermana en aquella casa que la acusan de haber quemado… bla, bla bla, lo obvio ocurre. De las tres historias esta es la que menos me intereso, aunque tenia buenas y escalofriantes escenas (la del cuarto de revelado puede parecer cliché, pero me encanto) y tuvo una revelación sobre el pasado de Kayako que al principio me pareció tonta, luego me comenzó a interesar y resulto no ser mas que un McGuffin.
Otra de las historias sigue a tres chicas que estudian en Tokio y que, como una broma, entran a la casa embrujada para luego verse perseguidas por los fantasmas de Kayako y Toshio. Es un poco cliché, pero esta bien, porque… pues también tiene su ración de sustos (incluyendo uno que me puso la piel de gallina por un buen rato).
La historia que más me gusto no ocurre en Tokio, sino en Chicago, porque la maldad se ha esparcido mas allá del mar. Aquí tenemos a un, niño, Jake, que debe lidiar con tener una nueva madre y con los extraños sucesos que acontecen en su edificio. Casi carente de sustos hasta el final, esta es la historia que mas me gusta de las tres; Jake es un chico con el que es fácil empalizar y que verdaderamente te hace sufrir, además, el nuevo ambiente para la maldición es uno de los únicos puntos originales de esta película y se agradece mucho, lastima que la conclusión de este apartado tampoco destaque mucho.

Los efectos son buenos, no hay mucha sangre (es PG-13), las actuaciones son… correctas (Como siempre, es la presencia de Takako Fuji (Kayako) la que llena la pantalla) y… eso es todo, correcta sin más ni mas. Si van a verla, que sea por los sustos o porque son fanáticos de la saga, no porque esperen una super historia de fantasmas ni gore ni nada de eso.

Es disfrutable. Ese 4.4 que tiene como puntuación en IMDB es totalmente injusto, pero no me extraña, las secuelas de remakes no tiene (y por lo general, no merecen) una buena reputación.

CALIFICACION: 6

Una Reseña que aun no esperaban...

Me encontraba haciendo una compra ciega… simplemente llevando lo que me pareciera interesante y que nunca iba a llegar a los cines o a nuestra tienda de alquiler de DVD… así me fui decidiendo por ”Plane Dead” (de la que ya les había comentado AQUÍ que luce como ”Snakes on a Plane” con zombies, también lleve una llamada ”Headspace” (no la había oído mencionar antes) y ”Tideland” (Terry William + Jodelle Ferland? Tiene que ser genial!)… pensé irme tras estas tres elecciones cuando la vi… Salí corriendo hacia ella… el vendedor me dijo que se veía un poco oscura, no me importo, me dijo que a veces se veían las cabezas de las personas pues había sido grabada ilegalmente en un teatro, tampoco me importo, la traje a mi casa pero no tuve corazón para verla esa noche.

Al día siguiente fui a un concierto de punk, la adrenalina producida por la cantidad de golpes y patadas lanzados y recibidos durante el pogo duro hasta que llegue a casa… no me podía encontrar de mejor humor… me senté a oscuras en mi habitación y puse el DVD pirata… re-pirata… se veía un poco oscuro, pero se podía ver todo muy bien, en verdad se veían a veces las cabezas de las personas, pero todo eso solo ayudaba aun mas a crear la experiencia que Robert Rodríguez y Quentin Tarantino me tenían pensada.

Finalmente… he visto ”Grindhouse”.

Fue toda una experiencia, una experiencia que hay que vivir… todo comenzó con ”Machete”, el trailer falso de Rodríguez con el que ha creado un nuevo genero, el “Mexpoitaition”; Honestamente no es la gran cosa, lucia mucho mejor en los pedazos que pudimos ver en los Scream Awards del año pasado…. Pero aun así es muy disfrutable porque con toda la acción y locura que nos muestra nos coloca en el lugar correcto para ver lo que se nos viene… una explosión de sangre, sesos, pus, acción, diversión y entretenimiento absurdo llamada ”Planet Terror”.
Desde su comienzo, con la hermosísima Rose McGowan bailando, nos atrapa, nos zarandea y no nos suelta hasta que el proverbial ”The End” aparece en pantalla. No se ni por donde comenzar a explicarlo, es uno de los mejores guiones que ha escrito Rodríguez (y eso es mucho decir teniendo en su haber ”Once Upon a Time in Mexico” que me encanta), Ni una sola línea de dialogo tiene desperdicio y no hacen sino darles mas y mas carisma a todos (y lo repito, TODOS) los personajes involucrados, los amas o amas odiarlos, todos son geniales y tienen personalidades perfectamente definidas, algo que no se espera de una película de “zombies” (mi favorito? La Dra. Block (Mary Shelton), seguida por Cherry (Rose McGowan, al final le dan un rifle por pierna, como no iba a encantarme?) y El Wray (Freddy Rodríguez), que se ha convertido en el máximo héroe de acción en mi libro.
Como ya he dicho y repetido, la acción avanza sin parar, aun las escenas de dialogo están llenas de gracia… la trama en si no es la gran cosa, pero tiene sus buenos puntos, es el maravilloso desarrollo el que convierte a ”Planet Terror” en la experiencia que es… como ejemplo (y tranquilos que no voy a soltar spoilers) falta un pedazo de la película, y cuando la acción vuelve, nos hemos perdido pedazos importantes de la trama y se ve que han pasado un montón de cosas interesantes que no pudimos ver… pero esto, en vez de ser frustrante, resulta divertido y asombroso por la forma en que esta manejado, por los momentos exactos en que la acción se va y vuelve… genio, hay que ser un genio para pensar en hacer algo como esto y hacerlo tan bien.
Los efectos especiales y visuales logran un perfecto equilibrio, el CGI bien logrado complementa el magistral trabajo de Grez Picotero con el maquillaje y efectos prácticos, tienen que ver el efecto que tienen los disparos sobre los “infectados” para que sepan lo bien que quedo esto.
Que mas digo? Me encanto, es una obra maestra del cine de horror y de acción y es una lastima que tantas personas hayan dejado de ver esta genialidad solo porque “les parece estupido un rifle por pierna”… OBVIO QUE ES ESTUPIDO! ESA ES LA GRACIA!!! Al finalizar la película tenia una sonrisa en los labios, estaba muy satisfecho (por cierto, que final tan cool)… ”Grindhouse” era, hasta el momento, todo lo que esperaba que fuera… y todavía faltaba mas de la mitad de la experiencia!

Trailer Falsos! BENDITOS trailer falsos, no podía creer lo que veían mis ojos cuando en pantalla decía ”Werewolf Women of the SS”, que locura!!! Sheri Moon lucia espectacular y estaba LA MEJOR APARICIÓN ESPECIAL EN LA HISTORIA DEL CINE!!! NICHOLAS CAGE COMO FU-MANCHU!!! Yo no podía de la risa… y entonces siguió (no digo el nombre del trailer porque daño el chiste), no se si ustedes entiendan el chiste… pero aquí se están burlando de los malos trailer para las películas de terror… igual me pudo la risa, sobre todo cuando reconocí a Shaun como el caníbal!!
Ya la mayoría de nosotros vimos el trailer ”Thanksgiving” (aun no lo has hecho? Da clic AQUÍ) pero verlo entre toda esta locura lo pone aun mas en contexto… es fácilmente el mejor de los trailer falsos y el que mas aroma “girndhouse” tiene. (por cierto, los efectos especiales de este Trailer los hizo Tom avini)
Unas palabritas finales sobre estos Trailer… son geniales, Me muero por ver mas metraje del de Rob Zombie, el de Edgar Wright de verdad me asusto y también quiero ver mas de el… pero no estoy muy seguro de que funcionen bien como películas “de verdad”, como que se les perdería la gracia (Me escuchaste Eli Roth! No hagas película de ”Thanksgiving”! déjalo así!). ”Machete” es la excepción, debería tener muchas películas, no solo una (si aun a pesar de lo que dije arriba).

Y siguió ”Death Proof"…

Y, aclarando que AMO desesperadamente ”Kill Bill", ”Reservoir Dogs” y ”Pulp Fiction”, me duele hablar mal de una película de Tarantino… pero me aburrio hasta el colmo.
No es que la película sea mala, de hecho, es muy buena… pero no en este contexto, NO es un film de horror (Tarantino lo presento como un Slasher), es una película sobre carros (como se demuestra en los últimos 40 minutos), y aunque tiene de sobra ese “feeling” setentero y luce como una verdadera Serie-B… simplemente no encaja.

Porque? Como puede fallar Tarantino? Tiene diálogos interesantes, personajes super-bien definidos (tan bien definidos que parece mas un estudio sobre los personajes que una película de acción, y es no es bueno aquí) mujeres muy atractivas y… esperen me estoy adelantando, lo que pasa es que tras la acción y locura de todo lo que vimos en las dos horas pasadas, tenemos que sentarnos por UNA HORA a oír mujeres charlando entre ellas sobre… todo… simplemente charlando, y aunque el maestro no tiene ningún problema en hacer escribir conversaciones divertidas e interesantes (como en ”Reservoir Dogs” y ”Pulp Fiction”)… Aquí se hace insoportable. No voy a explicar mucho porque igual no quiero dañar la trama, pero para que define tan bien unos personajes que a la largo no son nada importantes para la trama? (digan lo que quieran, díganme superficial o lo que sea… pero esa primera parte (40 minutos), al menos 35 minutos perdidos del todo). Los únicos personajes a los que le valió la pena toda esta espera, fue a “Stuntman Mike” (Kurt Rusell) y Pam (Rose McGowan), que irónicamente fueron los menos detallados de todos. Otros por ejemplo a Butterfly, los detallan mucho y a la final no me pareció que… nada… Finalmente comienza la acción y todo se pone bueno… hay sangre y el mejor choque de autos que he visto en una película… y volvemos a empezar.
Otra vez un rato laaaaaaaaaaargo de mujeres hablando y hablando, esta vez las conversaciones se tornan un poco mas interesantes cuando comienzan a hablar de películas de carros de los 70’s… y otro rato laaaargo hasta que la acción vuelve… y vuelve con la persecución de autos mas brutal que haya visto en muchos años… este pudo ser el momento mas emocionante de la experiencia Grindhouse (y una cachetada al uso del CGI en el cine… como ya se había dicho en una de las frases mas memorables del filme), pero para una espera tan larga, ya no me importaba, ya la película era incapaz de emocionarme o tensionarme… y eso es una lastima… si hubiera visto ”Death Proof" con una idea mas acertada de lo que en verdad era, la hubiera disfrutado muchísimo mas, pero estaba esperando un Slasher, uno que fuera al cine Slasher lo que ”Planet Terror” es al cine zombie. Y simplemente no lo fue, ni de cerquita, porque NO es un slasher.

Significa entonces que hay que separar estas películas? Nunca! Verlas juntas, con los trailers en medio, es de todas maneras toda una experiencia, así es como Tarantino y Rodríguez querían que las viéramos, y aunque es verdad que la lentitud en lo que respecta a acción de la segunda lastima el conjunto general (de no ser por “Death Proof", ”Grindhouse” se habría llevado un 10 de mi parte).

100% recomendada a los frikis. Desgraciadamente no redefinirá el genero del horror, no es el ”The Exorcist” de esta generación, pero es entretenimiento puro… sobre todo la primera mitad.

CALIFICACION: 8.5