Se anuncian nuevas secuelas para Underworld, Tucker & Dale Vs Evil y... PHANTASM!

Los últimos días han traído una buena cantidad de noticias sobre películas de terror, específicamente sobre secuelas de películas de terror (o que les decimos de terror porque tienen monstruos a pesar de ser de acción o comedias) incluyendo una que es realmente una sorpresa para todo el mundo.

El primer anuncio es que Screen Gems está activamente trabajando en la quinta entrega de la saga “Underworld” llamada tentativamente Underworld: Next Generation y quiere tenerla lista para 2015.

Aunque la última entrega de esta franquicia me decepcionó un poco, sigo teniendola en gran estima, aun a pesar de que no se ha confirmado la presencia de Kate Beckinsale y mucho menos de Scott Speedman (OH NO!), pues, dado el título, se podría pensar que el foco pasará a la hija de Selene, Eva, interpretada por India Eisley.

La otra película anunciada fue una sorpresa para mi. En un panel en la convención HorrorHound, los actores Alan Tudyk y Tyler Labine confirmaron que van a hacer Tucker and Dale Vs Evil 2.

Tucker and Dale Vs Evil es uno de los mejores combos de comedia/horror que he podido disfrutar en los últimos años y me encanta saber que vamos a ver más de sus protagonistas, ademas de una crítica muy divertida a los estereotipos del género, pero... a que se enfrentarán esta vez? mi apuesta va a que sea algo sobrenatural.

Pero ninguna de estas dos es la sorpresa, ademas, ambos proyectos apenas estan comenzando y demoraremos bastante en poder verlos en las pantallas. La verdadera sorpresa es que Phantasm V está casi lista para ser estrenada!

HOLY SHIT! PHANTASM!

Es una de esas sagas que todos creían muertas (y que de vez en cuando surgían rumores sobre un posible remake), pero no. 16 años después de su última entrega vuelve la historia del “Tall Man” y esas malditas esferas y aunque esta vez Don Coscarelli no ocupa la silla de director, si se dice que ha supervisado la producción muy de cerca. Esperemos lo mejor! mientras tanto, aqui tienen el afiche.

No one lives

Año: 2013 Pais: U.S.A. Director: Ryuhei Kitamura Género: Survival Horror Versión: DVDRip

Sinopsis: Una familia de delincuentes secuestra a una pareja que viajaba en auto, desatando una absoluta batalla por sobrevivir.


Impresión Inicial: Un giro necesario a los géneros de supervivencia y de asesinos en serie.



Guión y Desarrollo: Será difícil escribir una crítica sobre la trama de esta película sin hacer spoilers, pero voy a intentarlo de todas maneras. Con No one lives tenemos una formula similar a la reciente You’re Next; Tomamos un formato conocido y le agregamos un giro interesante (aunque no necesariamente novedoso) que le hace parecer algo nuevo sin necesariamente serlo, y es que aunque todos los elementos esperados estan aquí: un asesino apareciendo de la nada, gore, trampas, muertes exageradamente violentas, etc. Dicho giro les aporta nueva vitalidad.

Ademas, aparte de disfrutar del salvajismo en general, es agradable ver como se va revelando la trama respecto al asesino. No se nos explica mucho sobre él, pero hay cierta delicia en aprender como actúa y los juegos psicológicos a los que sometía a sus víctimas, pese a que sus razones queden ignoradas.

Es verdad, si uno raspa la superficie no es más que lo mismo de siempre, con el mismo pésimo diálogo y con una mayoría de personajes sin profundidad, pero afortunadamente, el estilo y ese extraño carisma del asesino y su principal “víctima” así como la relación entre ambos hace de este film una pequeña joya que se toma su título muy, muy en serio.



Aspectos técnicos: Ryuhei Kitamura (Azumi, Godzilla: Final Wars, Midnight Meat Train) es un maestro de la acción y el estilo, y tampoco es un extraño respecto al gore y violencia exagerados, y aunque este ciertamente no es de sus mejores filmes, su mano se nota en cada una de las tomas.

Visualmente no difiere mucho de otras películas de slashers y asesinos, moviendose entre bosques oscuros, estaciones de servicio abandonadas, cabañas en el bosque y cementerios de autos, lugares muy comunes, aunque su buena banda sonora la hace resaltar un poco en cuanto a ambientación.



Actuaciones: No esperaba ver a Orlando Bloom Luke Evans en una película de tan “bajo perfil”, pero me encantó su papel de todos modos. Es gracioso ver que el luchador Brodus Clay, cuyo presencia hace que este film tenga el sello de “Películas WWE”, SPOILER muera casi al comienzo del film. FIN DE SPOILER.


Reflexiones: Este film me hizo pegar un pequeño viaje en el tiempo a siete años atras, cuando aún no había comenzado el blog y merodeaba sin rumbo entre foros de cine de terror (como el mítico y desaparecido foro de Fangoria-Fearwerx) donde cada descubrimiento de un film era recibido con absoluta emoción. Allí conocí films como Haute Tension, The Machinist, The Devil’s Rejects o A L’Interieur, pero en el ambiente de hoy, sobresaturado por las redes sociales y la hyper-conexión, pocos films resultan ser una genuina sorpresa para mi. Este, pese a que no es nada grandiosa ni espectacular, fue una de esas agradables sorpresas.

Lo Bueno: Un par de buenos e intrigantes personajes rodeados de mucha, mucha violencia.

Lo Malo: En el fondo no es muy diferente de otros tantos films.

Lo Feo: Que no recibiera una mayor difusión, y que la crítica la haya tratado tan mal.

CALIFICACIÓN: 7/10




Regresar a Cine de Horror Colombia

Devil's Due

Año: 2014 Pais: U.S.A. Director: Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett Género: cinema-veritas A.K.A: "El Heredero del Diablo" Versión: Teatral

Sinopsis: Tras su luna de miel, Zach y Samantha se dan cuenta que esperan un hijo y Zach decide grabar en video todo el embarazo... pero las cosas no son exactamente normales, algo extraño crece dentro de Samantha.


Impresión Inicial: Rosemary’s Baby + Paranormal Activity. Exactamente como eso suena.



Guión y Desarrollo: El formato del cinema-veritas está llegando a su límite. A menos que algún cineasta le de un giro de 180°, su narrativa dentro del género del horror no da para más, pues no se hace sino imitar el formato de Paranormal Activity una y otra vez y ya no podemos más con eso. Dicho esto, debo decir que no me pareció mala la historia que Devil’s Due nos quería contar, solo que viéndose limitada por el ”estilo Paranormal Activity”se convierte en otra cosa. El drama que vive esta pareja por el extraño comportamiento de Samantha y por verse acosada por extraños que los vigilan queda opacado ante la espera de “sustos” que no llegan a ocurrir aunque los prometen una y otra vez, resultando en una audiencia decepcionada que encuentra humor involuntario en los intentos de aterrar.

Es verdad que la trama es básicamente la misma que ya hemos visto en prácticamente todas las películas de “embarazo diabólico” desde la historia escrita por Ira Levin, pero no desde un punto de vista tan personal como el de este film, que, como ya dije, tiene como protagonista el drama y preocupación del futuro padre más que en los sustos, y eso hubiera podido ser un punto a favor, pero en cambio resulta algo cansado ver lo mismo una y otra vez cuando ya sabemos como van a resultar las cosas. Hay un par de escenas interesantes, sobre todo un encuentro de unos chicos con Samantha en el bosque y un tensionante viaje nocturno por zonas poco recomendables de Santo Domingo en la luna de miel de la pareja, pero poco más.

Me gustaría recomendar este film, pero no puedo, no es malo, pero definitivamente no merece pagar la entrada a cine por ver algo tan predecible.



Aspectos técnicos: Ya saben cómo lucen estas películas de cámara en mano (aunque en ocasiones cambia a cámara de seguridad) así que no me detendré aquí. Los efectos especiales son buenos, pero se limitan a personas siendo arrojadas a largas distancias y efectos de luz sobre “símbolos satánicos” y cosas rompiéndose solas. Nada complicado.



Actuaciones: Ambos protagonistas cumplen bien con su trabajo. Allison Miller de verdad logra demostrar los cambios de su personaje de una chica llena de vida a una confundida por una situación que no comprende y que hace cosas que no quiere hacer.


Reflexiones: O sea, una pareja a la que la vida se le complica por un embarazo que uno de los dos no deseaba? una mujer que sufre a causa de estar esperando un hijo? no veo las diferencias con un embarazo normal, je je je.

Ahora en serio, el manejo que se le da mediante una historia de “anticristo” al miedo natural que se le puede tener a la espera de un tercer miembro de la familia es más que adecuada, solo que el film no le da el enfoque que necesita. Si este film se hubiera “vendido” como un drama sobrenatural más que como una historia de terror, hubiera sido mejor? tal vez.

Lo Bueno: El uso del tema de la venida del anticristo como metáfora de la creación de una familia.

Lo Malo: Un desarrollo absolutamente predecible y aburrido.

Lo Feo: Alguien necesita inyectarle frescura al género del cinema-veritas, pues está totalmente estancado.

CALIFICACIÓN: 5.5/10



Regresar a Cine de Horror Colombia

DAEMONIUM Episodio III

No puedo sino seguir deshaciendome en alabanzas hacia la calidad de uno de los proyectos mas ambiciosos y de mayor calidad de America Latina. Esta... película? miniserie? por entregas ha llegado a su tercer episodio superando cualquier expectativa sobre ella. Señores, no puede haber mas dudas, estos Argentinos tienen talento de verdad. Aquí tienen el primer episodio y el segundo por si no los han visto. Háganlo y salten hacia este tercero, que duplica la duración del anterior.

Definitivamente la principal baza de este proyecto son sus efectos visuales y especiales, de una calidad que no tiene nada que envidiar a Hollywood. Por el lado de la historia por fin se ha logrado un vínculo entre todo lo que se había contado en los anteriores episodios (aun cuando en el caso del primero sea un poco forzado), de hecho, la historia es un poco (bastante) irregular, con muchos saltos de lógica, huecos e incoherencias, pero dado que el enfoque es dado totalmente hacia el espectáculo, poco importa.

Este formato de entregas anuales puede llegar a desesperar a algunos, pero si este es el precio a pagar por tener una serie de tan alta calidad,  es bastante justo. De hecho, este episodio se publicó en Diciembre, y yo soy el pobre que apenas sacó tiempo para verlo. Mis disculpas por eso. 

Ahora, a esperar pacientemente el cuarto episodio. No olviden visitar la página de Facebook de la serie https://www.facebook.com/DAEMONIUMSAGA.

Rosemary's Baby, la miniserie

Rosemary's Baby es muy reconocida como una de las mejores películas de terror que existen, y junto a The Omen y The Exorcist, sentó las bases de lo que llamamos "Horror Satánico" y las dos primeras representan prácticamente todas las ideas fílmicas que identifican al "Anticristo".

Yo siempre dije que nadie nunca se atrevería a hacer un remake de estas películas, y me equivoqué, pues en 2006 tuvimos un remake de The Omen, y aunque insisto en que nadie cometerá el terrible error de tratar de rehacer The Exorcist, ya están haciendo lo propio con la película de Roman Polanski, no exactamente un remake, sino una "re-adaptación" del libro de Ira Levin en que está basado, y no en cine, sino en una miniserie de 4 episodios que será presentada en Estados Unidos por el canal NBC.

Como pueden ver en la imagen, se desarrollará en París, y lo mas interesante de todo, el papel de Rosemary, que inmortalizó Mia Farrow, estará a cargo de Zoe Zaldana (Avatar, Star Trek). A mi me encanta la señorita Saldana, pero hasta ahora siempre la he visto en roles de "chica dura" y me cuesta imaginarla en el rol de víctima. El cast lo completa Patrick J. Adams como Guy (su esposo), Jason Isaacs y Carole Bouquet como Roman y Margaux Castevet y Christina Cole como Julie, la amiga de Rosemary.

Aun no tiene fecha de estreno (todo el material publicitario dice "Coming Soon") y está producida por, ojo al dato,  "LionsGate TV".

Una nueva entrega de Ju-On. Preparense para morir de miedo

Ju-On: The Grudge es la película mas aterradora que he visto en mi vida, en serio. La visión de Kayako me sigue atormentando y aun recuerdo las noches que pasé en vela aterrorizado tras ver esta y su secuela. Obviamente, ME FASCINA por completo este par de películas... pero no tanto su franquicia. La trilogìa americana basada en ella deja mucho que deseas, las precuelas televisivas no asustan tanto y ese extraño par experimental de Ju-On: Shiroi Roujo y Ju-on: Kuroi Shōjo fueron una decepción absoluta.

Pero vuelvo a tener esperanza, porque ya ha sido anunciada una nueva entrega: Ju-on: Owari no Hajimari (Ju-On: The Beginning of the End).

Tan pronto como el 28 de Julio tendremos en los cines nipones está película... que tristemente no estará dirigida por Takashi Shimizu, pero si por Ochiai Masayuki (Infection, Shutter (remake)). Ya tenemos un teaser trailer que, aunque no muestra absolutamente nada, contiene cierto audio que me hizo helar la sangre y causo escalofrios... eso fue muy efectivo!!

La trama será la siguiente:

Una profesora de primarai llamada Yui visita el hogar de un niño llamado Toshio Saeki (oh no!), que no ha regresado a clases desde hace mucho tiempo. Cuando llega, revive la horrible tragedia que ocurrió allí 10 años antes y encuentra una caja abandonada en el closet que guarda la llave para revelar un secreto largamente oculto.

 

No se muy bien que esperar. Pero amo Ju-On y tengo toda la fe puesta en que está será una película tan aterradora como las dos mejores de la saga. 

Stage Fright, un slasher musical

Con Stage Fright (no confundir con la fantástica Deliria de Michel Soavi, que se tradujo así al inglés), el director novel Jerome Sable tiene en mente recuperar un sub-género que creíamos totalmente perdido, el Musical de horror. Porque en serio, cuantos musicales de terror hay? existe en realidad alguno? Se me ocurren varias películas que mezclan el terror con la comedia, como The Rocky Horror Picture Show, o que realmente no son de terror sino que tienen elementos de él, como Repo! The Genetic Opera o Phantom of The Paradise... aunque recordemos que la The Wicker Man original esta también llena de canciones y, podemos contar aquí ese infame famoso episodio musical de Buffy The Vampire Slayer? En fin, aquí tenemos uno.

Camilla siempre ha querido cantar en Broadway como su madre... antes de morir cruelmente asesinada, pero no logra encontrar su gran oportunidad y pronto está trabajando en la cocina de un campamento de teatro. Cansada de aguantar tanto, decide presentarse para la gran obra “The Haunting of The Opera”, la misma en que trabajaba su madre antes de ser asesinada. Para su sorpresa, consigue el papel principal... solo que no sabe que la historia de su madre esta a punto de repetirse”

Este es el primer papel principal de Allie McDonald (aunque ya la habíamos visto en The Barrens y The house at the end of the street) y esta acompañada por figuras tan inusuales como Minnie Driver y Meat Loaf.

Hey! esto parece un slasher puro y duro! (con campamento de niños a la Friday The 13th). Es dificil saber que tanto humor y que tanto canto y baile estaran mezclados de la trama, que tambien me recuerda un poco a Opera de Argento, pero de momento, me gusta lo que veo. Stage Fright Se estrena en algunos pocos cines gringos el 9 de Mayo, pero se podra ver en demanda desde el 3 de Abril.

Leigh Whannell habla sobre Insidious 3

Aunque Insidious: Chapter 2 no tuvo el impacto en el público de su predecesora (sobre todo por haber sido opacada por The Conjuring) pero eso no la hace menos meritoria; Es una gran película de terror de todos modos y tuvo su moderado éxito, gracias al cuál, y pese a que el director James Wan ha renunciado a los filmes de terror, se hará una tercera parte.

Leigh Whannell, actor y escritor de la saga, ha sido entrevistado por Screen Rant y confirmó que esta tercera entrega no estará centrada en la familia Lambert, por lo que ni Patrick Wilson ni Rose Byrne estaran en la cinta. En cambio, se tratará sobre una nueva familia con nuevos problemas sobrenaturales, que tampoco serán las personas que aparecen al final del segundo film, lo cuál es raro, ya que esta escena apuntaba a un cliffhanger para la tercera parte.

Whannell confirma que los que si regresaran son Spec y Tucker, los dos cazafantasmas interpretados por Angus Sampson y él mismo. Me preocupa que no mencione el posible regreso de Lin Shaye como Elise, la tercera de su grupo de investigadores paranormales, si yo se que esta muerta, pero eso no le impidió regresar en la segunda. Ella es de lo mejor que tienen estas películas.

Leigh Whannell, Lin Shaye y Angus Sampson

 
Insidious: Chapter 3 (nombre provisional) se estrenará el 3 de Abril de 2015.

King Kong Vs. Godzilla

Año: 1962 Pais: Japón Director: Ishiro Honda Género: Monstruos gigantes Versión: DVDRip

Sinopsis: Mientras una compañía farmacéutica trata de usar a King Kong con fines publicitarios, Godzilla se libera de su prisión de hielo. El camino de ambos monstruos se cruzará tarde o temprano.


Impresión Inicial: Una entretenida película que sentó las bases de lo que serían las películas de kaijus de Toho de ahí en adelante, aunque se aleja radicalmente de sus orígenes.


Guión y Desarrollo: En cierta forma, este es un remake de King Kong, que nos cuenta de nuevo la historia de como algunos humanos lo “secuestran” de la isla en la que era considerado un dios y crea caos en una ciudad... solo que le agregamos a Godzilla y una pelea entre ambos para darle sabor.

Abandonando el tono terrorífico y de catástrofe de Godzilla y Godzilla Raids Again, esta película tiene mucho más humor gracias a los humanos protagonistas, y aunque tenemos un buen par de secuencias de los monstruos causando destrozos, este ya no es el punto del film que pone toda su fuerza en el enfrentamiento final entre los dos colosos, y no decepciona! es una pelea muy divertida y casi emocionante. Ademas, ver en pantalla a cualquiera de las dos criaturas, o a ese pulpo que pelea con King Kong en una ocasión, siempre es genial.

Lastimosamente, la trama se toma demasiadas licencias para justificarse, y se nota negativamente: La creación de la balsa con la que transportan a Kong, las excusas que llevan a los personajes humanos siempre cerca de la acción, o las explicaciones pseudo-científicas son tan ridículas que toca hacer caso omiso de ellas, o de otra forma todo pierde sentido...
... Hasta donde tiene sentido una película en la que King Kong y Godzilla peléan tirándose piedras.


Aspectos técnicos: No voy a negar que gran parte de la gracia de la película recae en lo geniales / terribles que son los trajes de los monstruos. Con sus ojos sin movimiento, su limitada capacidad de acción y sus “accidentes de vestuario” (la máscara de King Kong es especialmente terrible), sin embargo, esto contrasta con el espectacular trabajo de miniaturas y escenarios a escala, y es que ver como Godzilla y King Kong destruyen edificios a su paso resulta impresionante, pues luce casi... casi real, pero no, lo suficiente como para admirar el trabajo de efectos especiales sin desconectarse del film.

Hay que hacer mención a la mítica escena del pulpo gigante, en la que usan un pulpo de verdad, y resulta tan asqueroso como impactante.



Actuaciones: Se puede decir que los actores dentro de los trajes de Godzilla y King Kong de verdad dieron todo de si mismos para darles personalidad a dichas criaturas y hacerlas amenazantes (hasta donde pueden lucir amenazantes). Los actores humanos no destacan tanto, pero al menos resultan divertidos, especialmente el caricaturesco Señor Tako. Sin embargo me da la impresión de que, en general, Japón ya no está tan preocupado por los ataques de Godzilla y todos se lo toman con mucha más calma que antes.



Reflexiones: Desde esta película en adelante, los filmes de Godzilla han sido mucho más “ligeros” y menos aterradores. Enfocándose menos en el horror de la destrucción causada por los Kaiju y más en los enfrentamientos entre ellos... y así es como me gusta Godzilla! por eso, temo un poco lo que pueda resultar de la nueva película americana, que aunque luce increíble, se ve demasiado Grim n’ gritty, al estilo del film original... Ojalá no estemos convirtiendo a Godzilla en otro Batman-a-la-Christopher-Nolan.

Lo Bueno: El combate entre los Kaiju! los efectos de miniaturas y escenarios.

Lo Malo: La cantidad de huecos y absurdos en la trama, aún para una película de este tipo.

Lo Feo: La máscara de Kong, ugh.

CALIFICACIÓN: 6.5/10




Regresar a Cine de Horror Colombia

Trailer y fantásticos posters de "Oculus", con Karen Gillan

Tras pasar un tiempo en un reformatorio por supuestamente cometer un asesinato, Tim se reencuentra con su hermana Kaylie, que está decidida a probar la inocencia de su hermano exponiendo ante el mundo al verdadero culpable... un espejo maldito que les hizo su infancia un infierno.

Lo acepto, no me llama mucho la atención pero la veré de todos modos porque es de terror y yo veo todas las películas de terror que salen porque tiene a mi amadísima Karen "Amy Pond" Gillan! Tambien me interesa ver como la película va a manejar los dos tiempos en los que ocurre (en la infancia de los chicos y en su madurez) y, como siempre, conocer la verdad detras del espejo. Desgraciadamente, todo lo demas parece un poco cliché, y el momento central del trailer, la mordida al bombillo, luce ridículo.

Al menos sus posters son, uno fantástico, y el otro bastante perturbador.

Oculus se estrena en Estados Unidos el 11 de Abril.

Primera imagen, elenco e ideas de The Human Centipede III

A pesar de lo dicho alguna vez, Dieter Laser estará de regreso en The Human Centipede III y aqui les tengo la imagen que lo prueba, tomada de EW.

Pero... ese no puede ser el buen Doctor Heiter, porque aparte de que murió en la genial primera película de la saga,  luce como todo un american rich cowboy. Que estará pasando aqui? ni idea, pero vemos que lo acompaña Laurence Harvey, que interpreto al villano de la HORRIBLE segunda parte, pero luciendo totalmente diferente tambien. Recordemos que dicha segunda parte fue completamente meta, en un mundo en la que la primera película... pues era eso, una película. No se cual es el gimmick de esta película (aparte del "cienpies" de 500 personas que su director Tom Six se propone a lograr sin efectos CGI), pero se dice que va a ser "políticamente muy controversial".

Tambien sabemos que en el elenco se cuenta Eric Roberts (The Dark Knight, The Expendables), Tommy Lister (The Fifth Element), la estrella porno Bree Olson, Robert LaSardo y Tom Six, el director de la trilogía, interpretandose a si mismo.

Por cierto, el director dice que no será tan desagradable como las dos anteriores (que!!!? cuál es la gracia entonces?) .

Penny Dreadful la serie de "Horror Psychosexual" de Showtime

La nueva serie de terror del canal Showtime, mismo canal que nos daba Dexter (lo cual agradecemos... al menos excepto por su última temporada) se llama Penny Dreadful y se desarrolla en Londres a finales del Siglo XIX.


Tremendo trailer! nos prometen de todo: momias, vampiros, hombres lobo... ademas luce una ambientación espectacular y parece que de verdad puede causar miedo!

Tambien tiene tremendo equipo detras: Sucreador y escritor es el tres veces nominado al Oscar John Logan(Hugo, The Aviator, Gladiator) Su productor ejécutivo es el ganador del Oscar Sam Mendes ( director de American Beauty y mis amadas Revolutionary Road y Skyfall) y Pippa Harris (Revolutionary Road). Sus dos primeros episodios son dirigidos por Juan Antonio Bayona (El Orfanato), episodios que han sido descritos por quienes los han visto como de Horror Psychosexual.

Pero ese es solamente el equipo detras de cámaras. El cast es aún mas impresionante, y lo que es mejor, algunos de sus personajes son tomados de conocidas historias de horror victoriano. (Fotos tomadas de IGN):

Eva Green (mamasota, si me encantaba desde que la vi en Casino Royale, la amo tras haberla visto en 300: Rise of an empire) es Vanessa, una mujer seductora y misteriosa, que tambien es una clarividente y una medium.

 Billie Piper (Doctor Who, Diary of a Call Girl) es Brona Croft, una inmigrante irlandesa que trata de escapar de su pasado.

Reeve Carney es Dorian Grey... si, ese Dorian Grey.

Josh Harnett (hey miren! Josh Harnett está vivo!) es Ethan Chandler,

Timothy Dalton, uno de mis James Bonds favoritos, es Sir Malcom Murray,  un explorador y aventurero y quien reune a los demas personajes en un equipo con el objetivo de completar una búsqueda personal para expiar los pecados del pasado.

Danny Sapani es Sembene, un africano con cicatrices ritauales en su rostor que sirve como guardaespaldas de confianza de Sir Marlcom Murray.

Y por último, Harry Treadaway interpreta al joven y pometedor Dr. Victor von Frankenstein. Aja.



La serie comienza el 11 de Mayo y tiene todo mi interes.