Trailer y afiche de "Out of The Dark", otra película de terror gringa filmada en Colombia

Primero fué Encerrada (Gallows Hill), una película de terror gringa hecha aquí en Colombia protagonziada por Peter Facinelli que, en mi humilde opinión, no fue mala. Ahora es Desde la oscuridad (Out of The Dark), protagonizada por Julia Stiles y Scott Speedman de la que les hablé hace mucho tiempo otra película de terror hecha en nuestro país la que está a punto de estrenarse, el 15 de enero para ser exactos. Será esta una época de producciones de género extranjeras hechas aquí? con estos dos ejemplos y el del Proyecto Madremonte tengo esperanzas de que sea así.

Mientras tanto veamos el trailer y el afiche de esta película.

Luce bien y de mucho mas presupuesto y nivel técnico que Gallows Hill. Aunque estoy un poco cansado de las películas en la parte rural del país, esto mezclado con el tema de niños fantasmas (?) y los horrores de la era de la conquista me dan buena espina para una historia tensa y con buenos sustos (aunque dudo mucho que sea original o se aleje de los clichés) el diseño de esos niños es realmente aterrador. Y que pitos toca esa construcción española en medio de la jungla? esos detalles me gustan mucho. Pero como dije, lo mas probables es que aunque no sea mala, sea una mas del montón. Esperemos a ver que tal resulta.

Las criaturas de "Escalofrios: La Película"

Sigo sin saber bien que pensar de esa adaptación fílmica de "Escalofrios" que tiene a Jack Black en el papel del escritor de la legendaria saga R.L. Stine. (tal y como les hablé de ella en febrero) pero la producción va viento en popa (según dicen) y estará lista para estrenarse en Agosto del 2015. Mientras tanto, algunos sitios publicaron hace varios días lo que parece ser el maquillaje conceptual de las criaturas que apareceran en ella y aquí se las traigo yo hoy (porque Cine de Horror Colombia es todo menos puntual).

No se por qué dicen que se estrenará en el 2016, ya que está mas que confirmada para el 2015. Cosa rara.

Feliz día de acción de gracias!

Si, yo se que aquí en Colombia no celebramos el día de acción de gracias, pero como resistir la oportunidad de poner esta imagen?

Starry eyes

Año: 2014 Pais: U.S.A. Director: Género: Horror Psicológico Versión: BRRip

Te gustará si te gustó: Rosemary's Baby, Mulholland Drive.

Sinopsis: Una chica que trata de triunfar en Hollywood está dispuesta a lo que sea para lograr su sueño, así deba entregar su cuerpo y su alma para ello.


Ah! el sueño de Hollywood! cuantas historias de personas que llegan a este lugar con deseos de agarrar el cielo con las manos; “La chica humilde” que se convierte en una gran actriz , la que llega y ve sus sueños rotos y la que logra el estrellato solo para encontrarse con un sistema corrupto y pervertido son ya estereotipos que hemos visto una y otra vez en la literatura, la televisión y hasta en el mismo cine, que como buen medio artístico le encanta reflejarse a si mismo como si fuera el cielo o el infierno y en Starry Eyes acompañamos a una chica llamada Sarah en ese casi literal viaje al infierno.

Pero esta película no es simplemente una “advertencia” de los peligros de buscar la fama, también nos permite entender a los diversos participantes del juego de tronos de Hollywood; Por un lado tenemos al grupo de amigos al que pertenece Sarah, típicos hipsters que hablan mucho de crear ellos mismos el éxito y tienen planes de hacer un a película independiente pero parece que nunca van a hacer nada diferente a emborracharse, drogarse y salir de fiesta. Nuestra protagonista los desprecia en secreto porque se cree (sabe que es) mejor que ellos y que nunca logrará nada a su lado. Tenemos al macabro grupo de productores, directores, etc que habla de su proyecto fílmico como si fuera la película que revelará la verdad sobre la vida y el más importante trabajo que se pueda proyectar en una pantalla a pesar de que es una película de terror de mediano presupuesto llamada ”The Silver Scream” (qué sutileza dios mio) y además abusan psicológica y físicamente de las aspirantes al estrellato, y por último tenemos a estas mismas que se ensartan en luchas de envidias e insultos mientras se ven forzadas a trabajar en bares y restaurantes mientras llega “esa oportunidad” por la que harían cualquier cosa... CUALQUIER COSA.

Y allí, en medio de esta historia, yace el trato faustiano que Sarah hace para lograr el papel, convirtiendo su vida en una pesadilla Cronenbergiana que puede interpretarse de varias formas desde las traiciones y paranoias necesarias para sobrevivir en la meca del cine hasta una metáfora de cómo los grandes estudios entierran a las pequeñas producciones. Aunque suene un poco cliché, todos estos elementos funcionan a la perfección porque la fantástica actriz Alexandra Essoe los carga sobre sus hombros mientras nos presenta a una mujer que es frágil pero decidida, temerosa pero talentosa y frustrada pero aún llena de esperanza. Esta es una chica a la que hay que ponerle mucho cuidado de ahora en adelante.

Debo quejarme de algunos elementos de la trama, eso sí, y es que aunque hay mucho bombo alrededor de los elementos supuestamente satánicos que rodean los eventos, vemos menos de ellos de lo esperado. Es posible que haber materializado a un demonio al final de la película hubiera lastimado la historia, pero es un poco decepcionante no ver esto concretado, aunque seguro que a muchos le parecerá que la sutileza con la que se maneja lo sobrenatural en el film es mucho mejor... sutileza que no se maneja en las escenas de violencia del último acto, donde la sangre vuela sin restricciones. Este despliegue sanguinario puede parecer chocar contra el tono del film, pero Starry Eyes se gana su derecho a este final habiendo construido poco a poco el descenso/ascensión de Sarah hacia ello, acompañada de una banda sonora synth-pop absolutamente maravillosa que, de estar en una película de mayor perfil, seguro se haría tan icónica como la de Halloween o The Exorcist.

Por cierto, al igual que The Babadook, esta película logro el financiamiento que necesitaba para terminarse en Kickstarter. Pienselo bien, dos de las mejores películas de terror del año existen gracias al crowdfunding.

Lo Bueno: La banda sonora, la actuación de Alexandra Essoe, la sátira que hace del negocio Hollywoodense.

Lo Malo: Algunos cambios bruscos de tono.

Lo Feo: Quedé con ganas de saber más de la parte sobrenatural del film, aunque entiendo por que se manejó de esta forma..

CALIFICACIÓN: 8/10




Regresar a Cine de Horror Colombia

No han visto "Too Many Cooks"? háganlo aquí

Siendo esto el Internet asumo que ya se vieron Too Many Cooks, ese cortometraje emitido por Adult Swim en su segmento “Infomercials” que rapidamente se volvió viral, pero en caso de que por alguna razón haya pasado por debajo de sus radares, aqui se los comparto pues creo que no desentona con el blog... creo.

Too Many cooks es, al menos inicialmente, una parodia de las intros de sitcoms familiares de los 80s como Full House, Step by Step o Family Ties, siendo el chiste que la familia se alarga y alarga innecesariamente hasta tentar al espectador de quitar el video... pero pronto la cosa toma un giro mucho más extraño y macabro.

Como muchas de las cosas que vemos en Adult Swim, Too Many Cooks supera su propio chiste y comienza a desarrollar una narrativa propia para una especie de "trama" muy desconcertante. Si las cosas son muy extrañas (divertidas, pero extrañas), pero cuentan con una lógica interna bastante perturbadora que traspasa las barreras del género (sitcom, drama policiaco, caricatura de sábado en la mañana, Sci-Fi...) y desarrolla tintes más acordes a los trabajos de David Lynch... pero bueno, nada raro del mismo canal que nos proveé de cosas como Venture Bros, Metalocalypse o Rick and Morty.

Veamos el Trailer de Jurassic World. ¿Qué pienso de él?

Jurassic Park es una de las películas que mas he visto en la vida. Es posible que esa vieja cinta de Betamax (si, Betamax) haya sido reproducida unas veinte veces, varias en un mismo día, cuando yo era un niño obsesionado con los dinosaurios. Su secuela no fue tan buena, y la tercera parte fue un verdadero despropósito, pero aún siento escalofríos al oír las notas de esa icónica melodía y me emociono al pensar en ese parque lleno de criaturas que desaparecieron de la tierra hace 65 millones de años.

Podrá esta cuarta entrega realizada taaaaantos años después recuperar la magia? veamos su trailer y tratemos de descubrirlo.

Lo primero que me gustó fue ver lo bien que luce el parque y revivir esas escenas clásicas (corriendo al lado de los Gallimimus, caminando junto a los Braquiosaurios) con la nueva tecnología del parque. Todo luce tan limpio, hermoso y futurista... que no puedo esperar a ver como luce siendo destruido por ese dinosaurio modificado genéticamente. Parece que el tema seguirá siendo el peligro que corre el hombre al tratar de alterar el orden natural de las cosas, un mensaje tan válido como cualquier otro, pero que no comparto filosóficamente... aunque... cual es la obsesión? que necesidad había de crear un superdinosaurio? je je je. Creo también haber visto a Chris "Star-Lord" Pratt corriendo al lado de velocirraptores que no intentan atacarlo. Raptores modificados genéticamente para ayudarlo? FUCK YES!!!

En contra del film veo que al CGI todavía le falta MUCHO trabajo, no solo falla en impresionar, sino que en momentos del trailer apenas luce mejor que en producciones de SyFy channel. Por ejemplo la escena de la criatura marina, sería impresionante si el CGI fuera mejor, pero de todos modos aún falta mucho para el estreno y probablemente sea mejorado. Por otro lado, yo tenía algo de esperanzas de ver dinosaurios emplumados... pero parece que la imagen que tenemos de ellos sigue siendo demasiado fuerte como para modificarla tan radicalmente, después de todo, alguien estaría dispuesto a aceptar que los velocirraptores en realidad no miden 3 metros y son del tamaño de un perro mediano?

Sobre la posible saga de películas de The Stand

No pensaba escribir sobre esto, pero ya que me han preguntado insistentemente mi opinión sobre la potencial saga de película de The Stand, aquí vamos.

The Stand, conocida en español como Apocalípsis o La Danza de la Muerte es uno de mis libros favoritos de Stephen King. Inicialmente parece una historia apocalíptica sobre la humanidad siendo eliminada de la faz de la tierra por un virus sintético, pero pronto se convierte en una batalla entre el bien y el mal de fuerzas sobrenaturales guiando a los sobrevivientes. Es una verdadera épica Estadounidense que copia el formato de aventuras tipo El señor de los anillos y lo pega a un escenario en el que no había sido usado antes.

Desde hace varios años se viene hablando de una adaptación fílmica de esta historia, pues hasta el momento solo existe sobre ella una miniserie de seis episodios de mediados de los 90's protagonizada por Gary Sinise (y una adaptación al comic). Siempre hemos discutido mucho sobre la duración de las adaptaciones de libros tan largos como este, y con casos como el de Sinsajo o el de The Hobbit nos damos cuenta que es mas cuestión de negocios que de crear una adaptación fiel. Yo soy de los que cree que una película de 2 horas o 2 y media no se alcanza a presentar la magnitud de este libro sin eliminar personajes o parte importante de su desarrollo, tal vez dos películas de dos horas? si, eso estaría bien, pero un estudio no se arriesgaría con dos películas para una película de género con una historia tan adulta y violenta como esta, que no hay forma de mostrar en pantalla si no es al menos con una clasificación "R".

Este proyecto ha pasado por varias manos sin definir nada concreto. Hace poco se reveló que estaba en manos de Josh Boone, director del exitoso  drama juvenil The Fault in Out Stars, estaba a cargo del guión. 

En una entrevista en el podcast de Kevin Smith, este hombre reveló algunos de sus planes para la película, como contar la historia en forma no-lineal, que duraría al menos 3 horas y reveló que el presupuesto de su guión era de 87 millones de dólares (muy alto para un drama de terror)... y aquí es donde el cuento se pone raro.

Warner quería realizar un proyecto aún mas caro. Le propuso a Boone que si quería hacer multiples películas, cuatro para ser exacto.

Wow.

Esto es un proyecto enormemente arriesgado que, seamos honestos, se puede caer en cualquier momento debido a su magnitud. Pensemos bien, el libro no tiene grandes secuencias de acción y sus páginas estan llenas de muchos diálogos y trasfondo de los personajes, no precisamente el material del que se llenan cuatrilogías. Crearán nuevas escenas de acción? forzaran "momentos emocionantes" en su trama? no lo sabemos, pero ciertamente quiero ver como lo van a manejar. Por lo pronto les puedo revelar algo: Uno de los borradores del guión del señor Boone incluia una batalla final en Las Vegas con poderes y destrucción tipo Akira.

The Babadook

Año: 2014 Pais: Australia Director: Jennifer Kent Género: Horror Psicológico Versión: BRRip

Sinopsis: Amelia es una madre soltera que no está felíz con la vida que le ha tocado y que se sigue complicando más y más cuando tras la aparición de un misterioso libro, los “monstruos” a los que tanto teme su hijo parecen más y más reales.

Te gustará si te gustó: El Orfanato, Dark Water, Rosemary’s Baby


Hay una presencia sobrenatural maligna y malintencionada rondando el hogar de la protagonista de The Babadook. Es un ser aterrador, capaz de hacer verdadero daño pero que nunca vemos bien en la película. Sus pocas apariciones pueden provocar escalofríos y tal vez hacernos pegar un brinco del susto, pero nada más. Resulta que a pesar de lo visto en el trailer del film o de lo espantoso que parece ser la criatura en el “libro infantil” que lo presenta, el Babadook no es más que un catalizador del horror que ya existe en la vida de Amelia, la madre de familia protagonista, un horror mucho más real y crudo: Ver su vida arruinada por la simple existencia de un hijo.
Es facil simpatizar con Amelia ; El pequeño Samuel no es un niño malo ni malintencionado y obviamente ama a su madre, pero al verlo a través de los ojos de ella no es más que alguien que fastidia, dificulta y destruye todo a su alrededor y del que simplemente no se puede deshacer. Cómo no ponerse del lado de ella cuando vemos que no puede dormir a causa de su hijo? cuando vemos como la desobediencia de éste la convierte en una paria?

Debo hacer un pequeño disclaimer aquí. Mi opinión sobre la trama de está película está ciertamente afectada por mi decisión de no tener hijos, ya que historias como esta sirven de cámara de eco a todo aquello que temo y me desagrada de la paternidad y verla me hizo gritar a la pantalla ”Si ve? por eso no tengo hijos” un par de veces. Se que ese no es precisamente el punto de la trama pero déjenme ser feliz, ok?

Una serie de eventos desafortunados causados por Samuel serán los que pongan a Amelia al filo de la desesperación y en medio de todo ello las apariciones de El Babadook, lo que hace que durante la mayor parte de la película nos preguntemos si este ser es algo real o si no es más que una manifestación de la mente de Amelia para justificar el odio que siente por su hijo y las ganas de lastimarlo. El trabajo de la actriz sumado a un interesante trabajo de edición que intenta confundirnos (y a ella) respecto a lo que en realidad pasa, si es de día o de noche y que hace mucho énfasis en las sombras hace de ella un personaje digno de un análisis profundo. Pero ella no es la única interesante, la criatura en si cuenta con un diseño admirable que debe mucho a la era expresionista del cine (el mismo film hace varios homenajes a este estilo en las películas que Amelia ve tarde en la noche), resultando una especie de mezcla entre Nosferatu y el mismo Dr. Caligari. Es verdad que no lo vemos mucho pero no es necesario cuando los dibujos de el son suficientes para espantarnos.

The Babadook está destinada a convertirse en un clásico de culto, estoy convencido de ello, y es aún más meritorio cuando uno se da cuenta que esta película fue financiada en Kickstarter por gente que creyó en el proyecto. Ahora, y pese a que es ligera en cuanto a sustos y violencia, su profundidad temática y el horror psicológico que maneja sin duda la convierten en una de las mejores películas de horror del 2014.

Lo Bueno: La forma en que se desarrolla la historia manejando el horror de una manera tan sutil pero efectiva.

Lo Malo: Aceptémoslo, por bien usado que esté y aunque sabemos que haberlo mostrado directamente le hubiera quitado impacto, nos hubiera gustado ver más de el Babadook.

Lo Feo: Los hijos, que feo eso de tener hijos, puagh! ^_^

CALIFICACIÓN: 8.5/10




Regresar a Cine de Horror Colombia

El universo compartido de los monstruos de la Universal no será lo que esperamos

Recuerdan que he venido hablando de que universal está creando un universo compartido con sus monstruos clásicos inspirado en el éxito del universo cinematográfico de Marvel?

Resulta que esa no resultó ser necesariamente una buena noticia para los fans del terror Esto es lo que dijo a Hollywood Reporter Donna Langley, directora de Universal Studios:

“No tenemos ninguna capa entre nuestras franquicias. Pero si tenemos un increíble legado e historia con estos personajes monstruosos. Hemos intentado hacer películas de monstruos a través de los años sin lograr éxito. Así que re-analizamos nuestra situación y tuvimos una idea, sacarlos del género del terror y meterlos en el género de la acción-aventura en el presente para reimaginarlos y reintroducirlos a las audiencias modernas”

NOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO!!!!!

Wow, esta es la peor noticia cinematográfica que he recibido en mucho tiempo. El problema no es que pongan estos monstruos en la época moderna (aunque la era victoriana les encaja como anillo al dedo) ni tampoco que las películas que se vayan a hacer con ellos no sean de terror (de todas maneras podrían ser buenas películas, aunque se hecha en lástima el género). Lo que de verdad me duele es que se nota que no tienen ningún respeto por estos personajes y que los van a utilizar simplemente para lanzarlos en el bus de lo que está de moda. Es verdad que el terror no es un género para los altos presupuestos, pero a pesar de ello hemos visto grandes historias épicas con estos personajes, como el Dracula de Francis Ford Coppola o el Frankenstein de Keneth Brannagh, incluso The Mummy de Stephen Sommers fue una excelente aventura de acción con muchos elementos de terror! porque ignoran esto?

Que podemos

Vale la pena recordar dos cosas. Estos personajes ya existieron en el mismo universo en los años 40’s (recordar films como Frankenstein Meets The Wolfman o House of Drácula) y que Universal NO TIENE los derechos fílmicos sobre estos monstruos, solo sobre las apariencias que vemos en la imagen de este post. Que podemos esperar entonces? básicamente otro terrible I, Frankenstein o un Van Helsing (el de Jackman) en la modernidad.

Esto es triste.

Conozcan "Starry Eyes", la promesa de terror de los festivales

Es verdad que el año 2014 resultó bastante decepcionante en cuanto a lanzamientos de películas de terror, pero hay algunas películas que estuvieron en el circuito de festivales que me siguen llamando mucho la atención y que ya algunos han podido ver ver, como las ya mencionadas aqui A Girl walks home at night y The Babadook (de la cual tendrán crítica muy pronto) y otras que por alguna razón no he mencionado aqui como It Follows o la que nos ocupa hoy: Starry Eyes

Descrita como el resultado de una hipotetica colaboración entre David Lynch y el David Cronenberg de los 80's (wow), este film nos cuenta la historia de una chica tratando de triunfar en Hollywood pero que se ha visto condenada a trabajar como mesera mientras ve como fracasa en todas las audiciones a las que se presenta (y ahora saben de donde viene la referencia a Lynch, cierto?), pero ella está dispuesta A TODO por conseguir convertirse en una estrella, lo cual la llevara a conocer el lado mas oscuro (y satánico) de la meca del cine. Veamos el trailer.

Este film vio un estreno limitado el fin de semana pasado en U.S.A, ojalá no tarde en estar disponible en... ejem... los canales habituales ;)

El Proyecto Madremonte: 5 películas de género filmadas en Colombia

Hace algún tiempo escuché hablar de algo llamado El Proyecto Madremonte, una idea para filmar películas de género de bajo presupuesto en Colombia. En ese momento no le di mucha importancia, ya que estaba en una racha de informar sobre proyectos Colombianos que no daban ningún fruto.

Pero resulta que este fue la excepción. Variety reporta que el Proyecto Madremonte ha seleccionado sus primeras producciones que se realizarán en conjunto entre Coronet Films de Los Angeles y 64-A Films de nuestro país.

Las cinco películas que se producirán inicialmente son las siguientes:

• The Horror de Chris Gerolmo se desarrollará en los 50’s en Estados Unidos (si, se filmará en Colombia haciéndola pasar por el USA de mediados del siglo pasado, eso es nuevo) y seguirá la historia de una familia de raza negra atacada por el Ku-Klux-Klan.

• The Awakening de Victor Garcia (que ya dirigió Gallows Hill (Encerrada) aquí en Colombia con moderado éxito) que se desarrollará 100 años en un futuro distópico en que los humanos son mantenidos en cámaras criogenicas con oscuros propósitos.

• The Unseen de Timothy Linh Bui sobre un grupo que se enfrenta a una criatura en la selva de Vietnam.

• El Duende de Jorge Navas, director de mi querida La Sangre y la Lluvia y co-escrita por Alonso Torres (Perro come Perro) es sobre... obviamente, un duende.

• Y por último The Rage de Antohony Bowman es una historia sobre cinco mujeres secuestradas que se vengan se sus captores.

Ojalá estas películas tengan algo de éxito para que atraigan más producciones a Colombia, y sobre todo, para que más cineastas del país se animen con el cine de terror, acción y ciencia ficción.

COSAS IMPORTANTES! cambiaran la mascara de Ghostface en Scream

La máscara de Ghostface se volvió icónica en el mismo momento en que fue vista en Scream por allá en el lejano año de 1996. Es una imagen que funciona. Es la clásica imagen fantásmagorica de la muerte pero retorcida de una forma que expresa la agonía que está a punto de causar y la hace inmediatamente reconocible. No se me escapa que está inspirada en "El Grito" de Edvard Munch, de ahí el título de la película.

Recuerdan que hace un tiempo les hablé sobre la serie de Scream que está haciendo MTV, pues hoy se revelaron nuevos datos sobre ella gracias a Entertainment Weekly que entrevistó a Mina Lefevre, supervisora de guión de la serie, que dice que será una versión mas oscura de la máscara original y que tendrá mucho mas trasfondo (en la película, esta máscara pertenecía a un disfraz común y corriente). Aparentemente se rumoró que el cambio obedecía a un tema de derechos de autor, pero en realidad no tienen nada que ver con eso, Lefevre también asegura que se respetará el espiritu de lo creado por Kevin Williamson y Wes Craven.

Saben que? buena cosa. La máscara puede ser muy genial y todo, pero esta sobreexpuesta y estoy cansado de verla, sobre todo cubriendo la cabeza de los assholes de Halloween que no saben que mas usar.

El próximo octubre tendremos "Tales of Halloween"

No se como dejé que se me pasará comentar esta noticia en los alrededores de la noche de brujas.

Si ustedes son como yo seguramente sienten tristeza de que Trick ‘r Treat no haya sido un gran éxito que trajera una secuela cada año hacia finales de Octubre. Es verdad que cada año tenemos sin falta películas de terror por la época (tuvimos 7 años seguidos viendo Saw), pero pocas realmente tienen en ellas “el espiritú de Halloween” como esta antología.

Pues les tengo una buena noticia, viendo el éxito que han tenido entre los fanáticos del terror películas de antologías como la saga VHS, se han reunido a 11 grandes directores para alegrarnos el 31 de Octubre con Tales of Halloween.

Los directores que participan en el proyecto son: Neil Marshall (Dog Soldiers, The Descent), Darren Lynn Bousman (Saw II, III, IV), Axelle Carolyn (Soulmate), Joe Begos (Almost Human), Adam Gierasch (Night of The Demons), Andrew Kasch (Never Sleep Again), John Skipp, Mike Mendez (Big Ass Spider), Dave Parker (The Hills Run Red), Ryan Schifrin (Abominable) y Paul Solet (Grace). Obviamente todas las historias estarán relacionadas con esa fecha tan especial y, como no podía ser menos, se estrenará en Octubre de 2015.

Nightbreed

Año: 1990 Pais: U.S.A. Director: Clive Barker Género: Fantasía Oscura Versión: DVDRip (Theater Cut)

Sinopsis: Un joven atormentado por sus pesadillas cree ser inconscientemente un asesino en serie. En su escape busca a las extrañas criaturas que ve en sus sueños, deseando que acojan a un “monstruo” como él.

Te gustará si te gustó: Hellraiser.



Hellraiser fue un gran éxito entre los fanáticos del horror, se convirtió en una película de culto y tuvo un box office de 14 millones de dólares, gran ganancia tomando en cuenta que se produjo con tan solo dos millones pero no suficiente para ser considerada un gran éxito por el estudio. Por eso mismo es un milagro que Nightbreed exista, es casi una locura que el estudio le haya dado 10 millones de dólares a Clive Barker, director de ambas, para crearla. Fue un fracaso de taquilla, algo trágico para una película tan ambiciosa.

Aunque este film comienza de una forma muy mesurada a nivel técnico, a mitad de su desarrollo revela una cantidad sin precedentes de personajes con elaborados maquillajes y diseños prostéticos, con muchos efectos especiales, acción, disparos y explosiones. Definitivamente no es lo que se espera de un film ochentero con alma de Serie-B. En medio de todo esto se encuentra la historia de Aaron, un joven de esos que “no encuentra su lugar en la sociedad” y que cree que será aceptado en un lugar llamado Midian con el que sueña todas las noches. Midian, llamado así por el lugar en que según la Biblia permaneció Moisés exiliado 40 años tras matar a un Egipcio, es una compleja ciudad subterránea habitada por toda clase de criaturas extrañas, los pocos descendientes de las “Tribus de la luna” exterminadas por la humanidad a lo largo de la historia. Pero no está solo en su búsqueda del lugar, pues su malvado psiquiatra el Doctor Decker, interpretado magistralmente por David Cronenberg (si, ese David Cronenberg) tiene sus propios objetivos en el lugar. Eventualmente se les unirá también un escuadrón de policías y rednecks felices de poder disparar contra criaturas que consideran monstruosas. El problema con el desarrollo de esta trama es que está obviamente incompleto. Cuando la vi de inmediato noté muchos huecos y elementos fuera de lugar por los cuales culpé a la edición (es conocido que Barker editó Hellraiser estando borracho, de pronto había repetido la gracia), pero hace poco me enteré que el estudio cortó más de media hora de metraje a la película, lastimando su historia por completo. El mes pasado se puso a la venta un nuevo corte del director que trae mucho material restaurado, pero no fue esa la versión que vi.

A pesar de lo mutilada que está, Nightbreed es una gozada absoluta. Una vez que conocemos Midian se nos revelan diseños de personajes más y más extraños y retorcidos que hacen que los Cenobitas de la otra obra de Barker parezcan seres humanos tranquilos y decentes (Los fans de esta clase de cosas se sentirán felices pero maldecirán al cielo que este film no sea tan famoso como el otro, pues tendríamos decenas de geniales maquetas y figuras de acción de los Nightbreed). Algunas de estas criaturas son realmente feas, desagradables y violentas, pero nos ponemos de parte de ella en su guerra contra la humanidad ya que ellos son los desvalidos, los abusados, los odiados injustamente que son atacados injustamente por las autoridades, un grupo de Rednecks, un sacerd... un momento... una minorìa acosada por la policía, ignorantes y la iglesia? está Clive Barker haciendo una analogìa de su vida como homosexual? Sí, es precisamente lo que está haciendo. De hecho se esfuerza bastante en mostrarlos en una luz positiva declarando lo interesantes, diversos y poderosos que pueden ser estos seres, mostrando a algunos humanos envidiosos de sus habilidades.

Temáticamente no es muy original esa lucha de humanos (malvados) contra seres extraños (menos malvados) para expresar que “la sociedad es el verdadero monstruo”, pero pocas veces se hace de forma tan original y ambiciosa. De todos modos el verdadero logro de la película está en un gran cantidad de personajes interesantes (sobre todo visualmente) y los efectos con que están diseñados, tantos que la película casi RUEGA por un universo más grande en que podamos conocer a cada una de estas tribus de la luna (de hecho, la película continúa en varias sagas de comics que la incluyen en el mismo universo de Hellraiser) y su principal falla es una trama carente de trasfondo y llena de huecos, tal vez el nuevo corte arregle ese problema, me pondré a buscarlo.

Lo Bueno: La gran variedad de personajes y el gran trabajo de maquillaje y efectos prostéticos que tienen. La actuación de David Cronenberg, que lástima que no haya decidido actuar en más películas.

Lo Malo: Cómo carajos le pueden mochar más de 30 minutos de esa manera y sin la autorización del director? malditos estudios.

Lo Feo: La película queda abierta a una secuela que nunca existió.

CALIFICACIÓN: 7.5/10




Regresar a Cine de Horror Colombia

Por fin! confirman la serie Ash Vs Evil Dead!

Ya todos deben estar enterados porque esta noticia es de ayer pero... Fuck it, este es mi blog y yo hablo de las cosas aquí cuando me da la gana cuando puedo y no cuando debo porque así es como funciona mi vida.

Esta noticia es realmente todo un evento, una de esas cosas que no esperábamos realmente, como cuando finalmente Valve anuncie que va a lanzar Half-Life 3 (je je je). Esta es una noticia que estábamos esperando desde hace 20 años cuando se habló por primera vez de hacer Evil Dead 4 / Army of Darkness 2 y que hoy (bueno, ayer) se hizo realidad: El Canal Starz anuncia oficialmente la serie de televisión Ash Vs. Evil Dead.

Por fin! por fin seguiremos las aventuras de Ash contra los Deadites tras los eventos de Army of Darkness! claro, algunos se sentirán decepcionados de que no sea una película, una Evil Dead 4 en propiedad, pero en mi opinión esto es mucho más de lo que esperábamos: Serán 10 episodios de media hora (que formato tan raro para una serie de horror) en los que Bruce Campbell retomará su papel de Ash Williams y que serán producidos por Sam Raimi (obviamente) y Rob Tapert. Por si aún no tienen las expectativas altas les cuento que esta es la misma dupla que nos trajo la fantástica serie Spartacus en este mismo canal.

El primer episodio, que se estrenará en algún momento de 2015, será escrito y dirigido por el director de la trilogía original, Sam Raimi (obviamente). Su hermano Ivan Raimi también trabajara como guionista para la serie.

Aunque es verdad que los fans de Evil Dead hemos podido contar con las aventuras de Ash en los comics (incluyendo fantásticos cross-over como Ash Vs Freddy Vs Jason), necesitábamos algo así en nuestras vidas. Se que habló mucho aqui sobre controlar el hype, pero en este caso, mis expectativas ya están por los cielos y comencé a contar los minutos hasta su estreno.

Nuevos videos y afiches de "The Pyramid".

Cada vez estamos mas cerca de la fecha de estreno (para Estados Unidos al menos) de la esperada The Pyramid, cuya promesa de ser la mezcla entre The Descent e Indiana Jones me tiene bastante interesado. Ya les había mostrado el trailer y el primer afiche. Esta vez les traigo dos "Featurettes" y nuevos afiches.

El primer video tiene al productor Alexandre Aja presentandonos el film:

El segundo nos habla un poquito de la mitología egipcia usada:


Y estos son los nuevos posters:

Frankenstein no asusta en Colombia

Año: 2014 Pais: Colombia Director: Erik Zuñiga Género: Documental Versión: TV (Señal Colombia)

Sinopsis: Un análisis del cine de terror Colombiano buscando descubrir lo que nos asusta y lo que no en el contexto de los horrores que hemos vivido en el país.

Te gustará si te gustó: El Páramo - Carne de tu Carne - Pura Sangre.


No se cuando ni por que ocurrió, pero llegó un momento en que perdí todo interés en el cine nacional. Hubo una época en que yo estaba pendiente de cada nuevo lanzamiento y durante la que descubrí joyas como Los viajes del viento, pero sobre todo, películas de género como Saluda al diablo de mi parte o Yo soy otro. Esto era algo especial, ya que en nuestro país suele reinar es otro tipo de cine: pésimas comedias costumbristas, mientras que estas otras películas eran miradas culturales y críticas dignas de ver. También descubrí a geniales directores de décadas pasadas, como Carlos Mayolo o Luis Ospina y por supuesto, el poco cine de horror que se hace aquí; Llegué a reseñar Funeral Siniestro, Carne de tu Carne, Al Final del espectro, El Páramo, El Resquicio y otras pocas más mientras soñaba con que en un futuro cercano Colombia fuera reconocida por hacer películas de terror interesantes y diferentes.

Que tenemos hoy en día? Demental. El sueño no se cumplió.

Comencé a ver este documental con la esperanza de que reanimara mi interés en el cine de género colombiano, de que me dijera que hay buenos cineastas trabajando en él. No lo logró, pero en realidad Frankenstein no asusta en Colombia no es un trabajo que pretenda eso, su objetivo es analizar las razones por las que no hay cine de terror en nuestro país, echar una mirada analítica al poco que si existe y mostrarnos el potencial que hay para que haya más. Ese objetivo lo cumple... a medias.

El grueso de este trabajo consiste en entrevistas a diversos directores y críticos de cine nacionales hablando sobre sus propios trabajos y los de los demás en los géneros del terror y el suspenso. Si a ustedes les gustaron películas como las que mencioné hace un par de párrafos les va a encantar ver análisis a profundidad de ellas, lo que los inspiró y la forma en que los cineastas tomaron hechos reales y crearon estas historias a partir de ellos (como las explosiones del ‘56 en Cali para Carne de tu carne, los asesinatos del “monstruo de los mangones” para Pura Sangre o los horrores de la guerra contra la guerrilla para El Páramo) llegando a la conclusión de que los horrores que se viven día a día en Colombia hacen que los monstruos y espantos de Hollywood palidezcan (de ahí el nombre). Se usa como ejemplo el horrible evento en que unos paramilitares juegan fútbol con la cabeza de una de sus víctimas como balón y dicen que eso no se ve ni en las películas más escalofriantes (aunque de hecho, se ve en MUCHAS, unas tan famosas como Hostel: Part II y otras tan recientes como Goal of The Dead).

La verdadera conclusión a la que yo llego es que Colombia esta desaprovechando la herramienta tan importante que es este género de cine para exorcizar sus propios demonios. Así como en Estados Unidos se usan las películas de zombies para desahogarse de la ansiedad post-9/11, asi como los disturbios y protestas de la década pasada en Francia dieron paso a un cine hiperviolento sobre el miedo a los demás y los Japoneses llevan casi dos décadas poniendo la frustración social de sus atiborradas vidas en historias de Ju-reis, Colombia debería estar haciendo muchas más películas que mediante monstruos, fantasmas y asesinos ventilar los horrores de la violencia y corrupción entre la que vivimos.

Lo Bueno: Es un excelente repaso por el catálogo de películas de terror del país.

Lo Malo: Ese catálogo es tan corto que muchas veces las ideas se repiten de un entrevistado a otro.

Lo Feo: No me entrevistaron a mi XD (y el título... Frankenstein no es el monstruo sino el cread... olvídenlo).

CALIFICACIÓN: 6/10




Regresar a Cine de Horror Colombia

Entrevista del director de "Holocausto Canibal" con El Tiempo

Como les comenté hace poco, Ruggero Deodato, el director de la mítica e infame Holocausto Canibal, está en Colombia invitado por la buena gente de Zinema Zombie, y el periódico El Tiempo se sentó a conversar con el.

Esta entrevista se publicó en el diario Colombiano "El Tiempo" el 06 de Noviembre de 2014.

http://www.eltiempo.com/entretenimiento/cine-y-tv/entrevista-con-el-director-de-cine-ruggero-deodat/14794858

“Una vez asistí a una fiesta en el Hotel Tequendama en Bogotá, ya que una amiga me había invitado, y estaba muy feliz hasta que ella me presentó como el director de la película Holocausto caníbal. La gente comenzó a insultarme: ‘Cómo se le ocurrió hacer eso’… ‘Usted es un loco’, me gritaron”. Ese recuerdo del realizador italiano Ruggero Deodato, refleja cuán perturbadora fue su película para la Colombia de 1980, desde el cartel, que mostraba a una mujer empalada.

Deodato se ríe ahora de ese episodio, pero en su momento, Holocausto caníbal le trajo muchos problemas. “El sacrificio con este filme ha valido la pena (...) Precisamente, ahora estoy en Colombia después de más de 30 años de no visitarla, como invitado a la sexta edición del Festival de Cine Fantástico Zinema Zombie en Bogotá, lo que me trae muchos recuerdos”, comenta en una charla con EL TIEMPO.

La cinta, presentada en 1981, cuenta la historia de un antropólogo que busca a cuatro documentalistas que iban a filmar una tribu antropófaga y encuentra imágenes perturbadoras de ellos lastimando a los indígenas, que luego deciden vengarse. Con un estilo de falso documental llevado al extremo, se creó la leyenda de que se trataba de un hecho real.

Es más: el director fue llamado a declarar ante un tribunal por la supuesta muerte de sus actores, cuando en realidad lo que hizo fue hacerles firmar una cláusula en la que desaparecerían un año después de estrenar el filme. “Siempre quise llegar a ser lo más realista posible, ya que vengo de la escuela del director Roberto Rossellini (Roma ciudad abierta). Holocausto fue muy fuerte, lo sé, pero nunca me he sentido un maestro del horror o algo así. Holocausto caníbal fue única”, explica el director.

“ ‘Me imaginaba que tenía tatuajes, cabello largo o con una pinta de hippie’ ”, me dijeron en un festival de cine cuando me conocieron”, recuerda.

El mismo Sergio Leone (El bueno, el malo y el feo) vio su película y le dijo: “Querido Ruggero, la primera parte es muy normal, pero la segunda es un obra maestra y todo parece tan real que creo que vas a lidiar con muchos problemas”.

“Tenía razón”, recalca este realizador de 75 años que hizo en la selva una de las escenas más brutales del cine al mostrar a una joven indígena atravesada por un tronco. “Una vez Quentin Tarantino me preguntó cuánto había costado hacerla y le contesté que solo 10 dólares”, cuenta el director, a quien no le gusta el cine de muertos vivientes y ahora está dedicado a la televisión, a pesar de su fama.

“Me gusta hacer cosas, diferentes proyectos y no quedarme en un solo género” finaliza Deodato, quien ya tiene una idea de una segunda parte de Holocausto caníbal.

ANDRÉS HOYOS VARGAS

CULTURA Y ENTRETENIMIENTO

Afiche de Sharknado 3. OH HELL NO!

ShockTillYouDrop se ha aparecido con el supuesto afiche de la tercera entrega de la tormenta giratoria de escualos. Yo puedo decir que de hecho, a mi estilo, disfruté tanto la primera como la segunda parte, asi que veamos que pistas nos da este poster sobre lo que seguramente será la épica conclusión de la trilogía de actores sin trabajo contra tiburones voladores pegados en Microsoft Paint.

La casa blanca? el espacio!!?

Damas y caballeros, jamas creí que iba a decir esto pero... la saga Sharknado se dispone a saltar el tiburón. Repito. La saga Sharknado se dispone a saltar el tiburón.

.

Para su consideración al Oscar: Zombeavers

El fin de semana pasado por fin me vi esa película sobre castores zombie de la que les había hablado aqui, y para conmemorar ese magno evento, aqui les pongo los posters con los que quisieron promocionar la película para una nominación al Oscar... digamos que "robando" el éxito de otras películas.

Ojo a los mensajes de crítica que dejan estos mismos afiches "Solo verla cuando se esté borracho", "Me pueden dar mi tiempo de regreso?"... muy apropiados ya que está película es pésima.

Zombeavers

Año: 2014 Pais: U.S.A. Directores: Jordan Rubin Género: Zombies Género: Animales Versión: BRRip

Sinopsis: Un grupo de universitarios viajan a una cabaña cerca a un lago para un fin de semana alejados de todo, pero terminan enfrentándose a castores zombie.

Películas similares pero mejores:  Black Sheep



Hay dos clases de personas en este mundo, las que escuchan que hay una película sobre “castores zombie” y deciden que TIENEN que verla porque será divertidísima en base a su absurdo concepto, y los que comprensiblemente suponen que va a ser una estupidez con la que no deben perder su tiempo. Yo pertenezco a la primera clase ya que me encanta ver como los cineastas de turno logran convertir ideas idiotas en películas, después de todo, vivimos en un mundo en que “Ovejas asesinas modificadas genéticamente” y ”Mafiosos meten serpientes en un avión” han resultado en películas muy divertidas, pequeñas joyas muy amenas para pasar el rato... pero las razones por las que estas películas funcionan es porque llevan la idea hasta sus últimas consecuencias, algo que no hace Zombeavers.

La base de la historia es la misma de tantas otras películas: un grupo de jóvenes (todos pésimos actores) que se van a pasarla bien a una cabaña en el bosque. En este caso es un trío de chicas universitarias sexy que quieren alejarse de todo para que una de ellas supere una traición de su novio a las que pronto se les unen sorpresivamente sus respectivos novios, todos ellos unos imbéciles insoportables, el más simpático de ellos se presenta por primera vez tirándose un pedo hacia la pantalla, ya se imaginarán como son el resto,. Hay un drama entre estos personajes a causa de un triángulo amoroso e infidelidades entre ellos (algo que no entiendo ya que el hombre del triángulo es un asshole de marca mayor que ni siquiera es atractivo) que al principio parece que va a ser la dinámica alrededor de la cual girarán los intentos de sobrevivir... pero en realidad este asunto es tratado muy poco y de una forma tan tonta que queda completamente desaprovechado, señal inequívoca de un mal guionista. Tener protagonistas que no son agradables no es un gran problema en una película de terror, ya que muchas veces películas con estructura de slasher (como está que supuestamente es de zombies pero se siente como un slasher) es castigar su idiotez y mala actitud con muertes gráficas y violentas, pero la verdad las muertes aquí dejan mucho que desear en cuanto a originalidad o brutalidad, son bastante genéricas lo cual es MUY triste cuando estamos en una película con castores asesinos.


Y pasemos a los castores, cuyo origen no se si calificarlo de poco original o de homenaje a Return of The Living Dead II (más probablemente la primera opción) y básicamente se podían cambiar por zombies “humanos” normales y poco cambiaría en el film. El hecho de que los monstruos sean castores no es más que el chiste inicial que ni los escritores ni el director supieron como usar a favor del film y queda no más en un par de gags bastante obvios. Hay un momento en que las personas mordidas por los castores se convierten en “zombies castores” a los que les crecen dientes y cola, pero aparte de esto, son zombies como cualquier otro. Y los castores... ughhh, no podían lucir peor, en toda escena en que aparecen no lucen como nada más que marionetas y el efecto general de ver humanos luchando contra ellos es bastante ridículo.
Hay un momento en la película en que algunos de los protagonistas se quedan atrapados en una balsa en medio del lago rodeados por los castores. Todo hubiera sido mucho mas interesante si la película se hubiera quedado ahí forzándolos a enfrentarse a los castores zombie y entre ellos en ese reducido espacio.

Yo acepto que me divertí con este film, pero yo soy así, yo la paso bien con este tipo de películas ya que soy fanático de comentarlas y burlarme de ellas con mis amigos, pero eso es un gusto muy particular, no se las puede recomendar para nada. Está muy de moda hacer películas de terror-comedia con conceptos absurdos, confiando en que los fans del terror ven cualquier cosa si es lo suficientemente bizarra, pero tenemos que ser un público mejor que este. Es verdad que hay películas así que han triunfado, pero estas lo logran gracias a que los que las crean realmente creen en la idea, y esa sinceridad hace que la película transmita algo de sentido o de razón de ser a pesar de todo, mientras films como Zombeavers solo pretenden ser otro Sharknado.

Y lo peor de todo es que en una escena post-créditos amenaza con una secuela cuyo único sentido es el chiste del nombre que tendría. Que asco.

Lo Bueno: Las chicas están sexys.

Lo Malo: El concepto de “castores zombie” está completamente desaprovechado.

Lo Feo: Los efectos especiales, los castores no son más que marionetas mal hechas.

CALIFICACIÓN: 3.5/10



Regresar a Cine de Horror Colombia

Todas las referencias de The Cabin in The Woods (Spoilers)

Yo sigo amando a The Cabin in The Woods (lean mi reseña), sigo considerandola la mejor carta de amor que se pudo escribir a las películas de terror y hoy en día sigo maravillado con la cantidad de detalles que sigo descubriendo sobre ella, de hecho, tras verla por primera vez lo primero que hice fue comprar el "Official Visual Companion" de la película para pdoer analizar mejor su guión, su arte y comprender lo que nos querían decir Joss Whedon y Drew Goddard a traves de ella. A pesar de lo genial que es este libro, allí no están todas las respuestas.

Pero hoy me encontré este genial video (en ignlés) en que se analizan todos los detalles de la película, podemos ver todos y cada uno de los monstruos en los cubículos, podemos saber a que película o historias referencias, veremos que aún hay guiños al cancelado vínculo con Left 4 Dead y la interpretación de lo que significa el film. Que lo disfruten!